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游仙童子 2006-8-30 17:46

[原创]达人谈艺(更新中……)

达人谈艺(更新中……)

江南达人童山雷


余青年时代，有感于艺坛诸多可哀现象，颇欲奋笔直抒胸臆以鞭挞或针砭之。遂设想独游于譬如说巫溪或神女溪之类幽壑中罢，得逢世外人“巴陵道长”，聆其教诲，大快己心而觉畅舒其迂憋之气……唯惜当日并不具此襟怀识见，笔下所记文字，自觉并不象那巴陵道长所出言语，终叹而止之。今思之亦可哂矣！所喜者而今一己即使于斯道所著文字亦已有《颓楼品画》与古今中外三部“画品录”，因而似稍稍可以自慰。由此亦可见人生阅历于诸事之紧要也。或又私忖：莫不今之我，便正是昔杳冥间之“巴陵道长”罢？一笑。

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一、颓楼品画

序
今科技大张之世，人求实在享用，其心志原不必厚非。然人之为人，审美体验又曷可或缺？且尤以吾人观之，能于红尘凡世之内悠悠然徜徉在澹澹画图中，此真正堪称是上上福份。而再观以现实：目今无论城乡各地，逐处尽皆人工痕迹，世外桃源固难觅矣。唯垒垒然钢筋水泥夹缝间似尚存险山深壑，繁华浮世边沿亦残留三五处绿洲孤岛，盖地铺天闪烁金气中仍依稀可觅得一二个恬淡冲和虚拟空间，凡此种种，乃不能不曰幸事。余此生久已不作他望，志潜艺文之道，身虽役于琐俗而心每纵驰八荒；偶有闲暇，亦尝不由凝目昊天小作遐想。——想那日月交汇所在，晦明轮转当口，难道说果真已是魁星隐耀、“缪斯”潜形？天若不至绝情，当不令人间文艺圣殿訇然倾覆；至少于那坍塌废墟间，或长遗数幢颓楼败阁，以使如我尚存超然胸襟之辈，犹可宁神静气陶乐于彼，续那乾坤间缕缕斯文血脉，方体现其佑文好生之意。天似感应允之。于是我径登此冥虚颓楼，虔敬焚香祭奠历代丹青圣手，微觑醉眼藐睨当道诸公，藉天假之目，细细品那乌有先生于虚空间尽呈于前之画，且了无顾忌自言自语。此即是为本文缘起。
2004年深秋，江南蜕心堂


一
画称雅道，自古皆然。余谓其若一味刻意追求“纯雅”，则必落前人窠臼，且终归亦未免复堕于俗。彼实当为人心血渗纸、精魄幻形者物是也。然岂又是“毛阿哥”辈喧嚷嚷作受苦状便可为之？真画，必当源出于个体文化生命之深层躁动。
二
俗即从众。即令万人同雅，亦已为俗。故尔画风首重独创。而画既为人心幻形，有万人心，即当有万般画。画家纵然亦不能不循一定“游戏规则”，但毕竟更不能不各各任一己心形凸现于笔下也。
三
画又必以其真雅占擅长。此亦画者寸心事也。有此心性，当自能抑浮躁、御粗鄙、戒矫揉而自然抒写襟怀真情。吾国一切古往今来大师之作，休论其具体风格若何，俱概莫出乎于此。盖因其文已入其骨也。所谓“水管喷者为水，血管喷者为血”，信之。
四
今人多有曰“不知当作何画”之慨。此实因艺术观不够坚定明确，导致临案惶惑也。须知：画道虽非尚空谈，然画者自身若无强大理论体系为其信仰底蕴，亦断难成就伟业。
五
“欺世”、“媚俗”同为画家立身大忌。究其根本，后者于今为害更大。“欺世”虽多亦自欺，尚不排除果是“观念超前”之可能性；而“媚俗”，则是对人对己对艺术，俱全不负责也。
六
画者从艺，预立品格亦至关紧要。此宛如登山择路，休惧初时须经漫漫荒原，最终方可临高峰巨岭；若图他道儿夷近，且侧畔花花草草的也颇闹热，然一路登至尽处，多半乃一丘耳。
七
今画界为“中国画创新”热闹局面陶醉既久，终惊呼何以并未出现有类白石、宾虹、天寿、大千或悲鸿、抱石之特出大师。特出大师岂易发若雨后春笋，此固毋须言；然终非是绝不可出。不出，排开所有艺术家个体素质及社会接受等诸方面因素，现实之理论误导与艺术机制本身的断然扼杀，实为根本原因。子庄、秋园，便乃鲜活之例；大展公然排斥堪为中华绘画主要代表之“文人画”，可称病源之一。由是可曰：国朝非不出大师，只是大师倘不于荒野刺棘间冒那自生自灭之险挣扎出头，咱“全国美展”上断不会有其展位，而“至尊至贵”之《美术》杂志上，亦万难睹其姿容也。
八
“造意”堪称为画根本。此意首当是为画家心境。——恶俗环境于我何干？平静健康存活前提下，心有真画，足矣。此实为中外一切有成画家必备素质。虽不必尽如子庄、梵高，差强似之，可。
九
从艺必当怀诗心、具画眼。怀诗心则求内美，具画眼则不堪外丑。凡明此理而身体力行者，画格已莫不自具三五分。

游仙童子 2006-9-1 16:00

十吾国画理中，一“写”字，道出个中真髓。以广义论之，此当是画种造型传神之根基，或曰之“底线”。即令使观大家之工笔画作，亦暗含其精神，如古之宋徽宗、今之于非闇花鸟，及白石老人花鸟中虫儿。一经背此，必入板刻造作魔境，画虽可瞒外行人眼，则其文采精魄早已尽失矣。十一“写”非只一势一法，亦呈多种面目。若以今之大家分类型，则齐白石为“挥写”，黄宾虹为“厾写”，潘天寿为“构写”，张大千为“泼写”，陈子庄为“刷写”，傅抱石为“描写”，徐悲鸿为“模写”，李可染为“勒写”，林风眠为“抒写”，吴冠中为“布写”，吴作人为“擂写”，石鲁为“凿写”，李苦禅为“扛写”，黄秋园为“勾写”，丰子恺为“漫写”。稍古之吴昌硕当是“篆写”。至若当今一干艺虽尚未登极而技有特色者，张仃堪称“擦写”，崔子范堪称“涂写”，贾又福堪称“制写”。其余诸名家，手法则似尽当参差于以上所列各法之间。——或谓：可否更出其外？余曰：虽难，亦非不可。若余自家，则长试“劈写”、“戳写”、“撩写”及“斡写”诸法，且自觉颇有心得。十二即使艺路端正，艺途亦未免波折。其良好态势，当是于曲线演进间长存升跃之机。否则多半易阻于“盘陀之道”矣。每见有艺途非是不正且自身亦具深厚工力而终身并无特出成就者。究其实，其所欠缺者，不过一“蜕”字耳。十三以总体观之，吾国近代绘事中花鸟虫鱼走兽诸科成就已明显略高于山水，此想来凡明眼人当皆有共识。而若究其根源，则似因山水“既成之框”太多且过于强悍有力，画者入之极易套牢陷死。故尔可染公方会发出须“以最大的勇气打出来”之慨叹也。十四又，传统山水，虽有“远望之以取其势，近看之以取其质”之说，然终归乃是其势强而质弱。唯近代宾虹、子庄、抱石诸家堪称破此。再者，余幼年见潘天寿《小篷船》及徐悲鸿《漓江春雨》，即怦然心动；盖因其全然未受“皴山勾树”束缚，而笔墨情韵俱现也。由是曰：小引花鸟点厾润染之法连同西方绘画之实景感入山水，以强化其质美，可乎？十五求质美绝非取“照相式”真实。非但勿取，宜愈远愈好。凡吾国绘画，入“写真”一路，其格已自损。乃因此画中之境终当是画家“心境”而非“眼境”也。宾虹谓：“‘山川如画’，正是山川不如画。”当是至理名言。兹画，乃由中国画画家感造化而心会手裁之。他若西人毕加索“我是依我所想来画对象，而不是依我所见来画的”一语，亦可作一旁证。足见时至当今，无论中西，凡有识者，皆已见此。十六中西画理虽远，其俱至最高境界画作，则实已神似。试观莫奈斑斑点点极显自然色光神奇玄妙之超逸笔触，与宾虹恣意厾写挥洒所呈林林总总造化机趣，其涵浑天成、优游自在之概，真真何其相似乃耳。十七子庄于吾国绘画所起启发推动作用，或当有类西方之马蒂斯。二人皆有“删繁就简”、“领异标新”之妙，而同时不失画种神髓。子庄之简亦与八大山人之简判然各别。盖八大之简在乎远离人间之奇峭荒率，子庄之简，却依旧显示有血有肉之生趣活跃也。十八画者亦多“为赋新词强说愁”辈。不单内容牵强附会，形式亦然。其大抵为欲求风格特异而强扮诡谲。然此又何可倡导？以怪激人，说到底不过图捷径耳。——亦急功近利者属。

游仙童子 2006-9-3 15:34

游仙童子 2006-9-6 21:00

十九廿年间画界花样翻新者层出不穷，更有欲强以哲学理念掩饰其艺本身平庸者。画艺岂是“巫术符号”？须知，说到底，唯“形形色色”，方乃画家真正永远直接面对之物事；于国画家而言，所拾弄者，终当乃是体现笔情墨趣之形色事，实所谓“丹青之道”是也。其余一切深刻观念意韵，皆当藉此体现，而决不应当本末倒置。二十吴冠中之国画艺术，守旧者难以接受。余以为其大部皆可，且尚有小部近于出神入化者。因彰示其新颖性与独创性以及对当代绘画观念的推动作用，故尔拙著《20世纪中国画画品录》将其列为神品。静思之，其画连同其文论俱妙，唯惜其书太弱，当是白璧之玷。二十一喧嚣之余反观黄宾虹画作，益见其超越时空、历久弥新之永恒魅力，此已为画圈内之共识。然欲学宾虹，乱，易；不乱，难。盖因其极妙之作，似已非人力可为，磅礴大气中径呈鸿濛宇宙虚涵浑沌之象，且又于乱而不乱间自然而然透露其深厚之人文学养也。二十二宾虹之画实盈，子庄之画虚简。然二公俱至画之理想境界。思之亦乃趣事。由此可见，美之要谛，原非单一。然则为画之道，实不失空灵，虚不乏可观，终是不可易者。二十三齐白石画艺是为二十世纪中国文化奇观。其现象本身，亦足称奇。盖以一乡间木匠竟登至雅道凌云绝顶之处，此实旷古未闻者也。至于其人在文艺史册间地位，较之今人，则当之无愧堪称首屈一指。因今之小说家，无人堪比曹雪芹、罗贯中、施耐庵；今之诗人，无人堪比李、杜、苏、辛；今之散文家，无人堪比先秦诸子与唐宋间韩昌黎等；今之书家，无人堪比王、颜、柳、欧及张旭、怀素。而古之画坛巨擘，即令王维、吴道子与青藤、八大、涛僧连同吴昌硕，亦尽皆稍逊于白石也。此外，余于《20世纪中国画画品录》中所称“四绝”之其余三人黄宾虹、潘天寿与张大千，情亦同此。由此余谓：吾国当今诗文书画诸艺，若论整体成就孰高，则非画道莫属。二十四王国维于《人间词话》中曰：“客观之诗人，不可不多阅世，……主观之诗人，不必多阅世。”此至论也。于绘画而言，“具象之美”须“生活”，“抽象之美”无须“生活”，此易解。唯“意象之美”，则既须玩透生活，又必不可失一己赤心童趣。齐白石占此二者，所以登占写意画艺巅峰。二十五李可染斋名“师牛堂”，其心志昭然若揭。爱心所至，牧趣类遣兴画作亦大多精妙。本等山水，沿涛僧所开一路求发扬光大，于一代风气形成，功可观焉。然究其毕生业绩，晚年大抵一则因囿之于时代风习，二来自身亦过于追求画面所谓厚重完整，故尔成就明显反不如中年。试观彼壮岁《家家都在画屏中》、《杏花春雨江南》、《嘉定凌云山》与《雁荡山水田》诸画作，其清新生动、酣畅淋漓且又不失沉厚质朴之概，不维已立自身无以超越之标杆，至今亦人所难及；兼全出以无拘无束写笔，乃益见其高妙神韵。嗟乎！二十六《西风吹下红雨来》，抱石翁绝妙佳作也。其叠崖曲水、迷茫飞花之幽美意境，堪为当今尘寰中人可望而不可及之心向；载酒端坐船头凝神袖手之白衣士子，足以寄托倦世书生桃源寻梦淡然情思。配之通篇酣美墨韵与看似漫不经心实则缜密精到写笔，外加更赋清艳幽丽澹澹色彩，其摄人心魄之美愈彰。世所称道之“抱石皴”，此已幻化作几大团浓淡不一墨色渍痕，似为反衬花树舟人描染精细，同时依旧得显造化神工理趣……时人不辨高低雅俗，浑将“美术界”一巧于翻新花样之时尚画师与之比肩而论，可谓贻笑大方。二十七今理想之写意国画果当为何种面目？思之，必应是于真正具备纯正深沉国学底蕴基础上之高度个性张扬，亦不排除其时尚之感，兼以神化西方艺术精髓而摒弃其表面迹似，乃合。以此反观百年间吾国画坛有成大家，如余《20世纪中国画画品录》所列“四绝品”及“十神品”，莫不暗合此辙。
二十八又有一谓：新世纪国画艺术之基本趋势，究竟当趋之于愈简，抑或是复回归于繁？余之意，固弃后者。每见大量画面冗杂之作行之于世，心实恶之，目中则将其与流行“卡通”约略同视。非是一概而论，不过不欲时代艺风复趋“罗可可”或“巴罗克”耳。二十九古今之艺当然一脉相承，而画理当由时代左右。先民画简，非不欲繁，受质材技法制约，虽欲繁而莫可奈何也，幸得逮捕其大要。后认识进步，取繁可入至精至微，而俗见则反囿于此。徘徊既久，乃有天纵英才破此坚壳，致使画史呈“否定之否定”状。此中西一理。余著《古中国画画品录》何将彼七子列于“神品”中之“太极上品”，尤其何将梁楷置诸该品，此即根本因由。三十画界师承关系，把握无度，即堕入匠人行帮。余实未闻见古今真正大师有弟子其艺可及乃师者。师虽可启弟子心智，亦极易障其心理。事之理，或反以“于门庭外窥诸家花圃神窃其英”为妙善。至若白石谓苦禅“英也夺我心”，已属罕见特例。三十一悲鸿之马，固然惊四海而冠古今。旁及大兽巨鸟，雄猛之概，亦可士人之意。其长长在以结构气势取胜，且题材与形式手法恰恰合拍。细玩幅间笔墨情调，则每有稍稍不称尽善尽美之处；以此写及其余物事，其憾益显。此不能不曰其为画根基偏于西法“模物造型”之故也。尤其只认西法中写实一派而诋毁现代派诸家，亦不能不曰是为认识局限。唯偏偏极端推重“似与不似之间”之齐白石画作，兼认可神强而形弱之傅抱石画，倒颇耐人寻味。三十二悲鸿又谓张大千为“五百年来第一人”，其重人逊己美德，固勿须论矣。然而以事态本身论，其在世时所见大千画作，又焉可称为大千生平代表？或大千晚年真正堪称登峰造极之“泼墨泼彩”画作，将反以其抽象成份过浓而令之心拒，也未可知。而大千之画，以吾观之，若非终登“奇幻渊穆”绝妙之境，且以极端个性化面目示之于人，休曰“五百年来第一人”，连“百年间第十人”能否够上，亦大可置疑。三十三傅抱石画作绝大优长在乎通篇幽深意韵，固弗论矣。其似巧还拙之笔，每细细描写情味十足“高古游丝”，而人、物造象简约概括，神气毕显。配以淋漓尽致淡然水墨，入目确是夺人心魄。此传统笔墨为现代士子心用之有力例证也。乃是为纯粹华夏风貌，神龙血脉。却又与历代古画判若天壤。由此可见，所谓寻求画中“现代之感”，的确未必尽入激情喧腾一路。三十四林风眠画作亦以意韵取胜。其形至简，寥寥数笔，却抒写尽胸中逸气，描摹出象外空色。取景构图、渲染层次皆稍稍神似西方，不刻意追求传统绘画形态而自含民族风骨。此似可称西为中用鲜活之例，又岂是以墨色作素描、更轻敷丹硃以求“毛笔淡彩”效果之人可望其项背者哉？三十五文人册页，每多小品。至子庄，小中见大，气象万千。此当今凡有目者应皆共识。又，所谓“境界有大小，不以是而分优劣。”本已为不言而喻者。堪笑目今当道某公，竟一口咬定“作大画方可作大画家，作小画只能作小画家”之怪论，真真浅薄至极，无知至极！三十六逸品画家，古有其谓。以时代与画者风格论，其极端鲜明之例，非国朝秋园山翁者莫属。其画品之高洁纯粹，画中境界之幽澹绝尘，俱堪称毕其一代，罕有其匹。是应为宋元精魄超越时空之漶漫衍生，不以沧海桑田为意也。所谓画中时代感弱，正人君子观之曰“病”可，惺惺之士反观，则恰堪当“逸”也。艺有偏重社会性之艺，亦有玩观个体性情之艺，此何可怪？至若其人身世乃为一混迹于街市茶馆之银行退休职员，余谓：是诚正可谓“大隐隐于市”者乎？

游仙童子 2006-9-7 18:20

三十七清狂士气中雄豪一路，至晚年石鲁，亦颇可观。此政治社会使然，更个体生命蜕变复甦使然。人称类同西之梵高，虽无大不是，然其艺之中，托兴反思比重，分明尤觉特出。此即中国书生本色所在也，不知是否亦稍示儒学之潜在力量？若论及个性释放，休言其中有无libido成份，反较之本国古人，亦略约在青藤、八大类属。三十八国画“呈象”原理，与西法较之，实又奇特在于空茫白纸间以“凸染”出物。其形鲜明，其境空灵，诸物若浴于如水清光之中，此当乃其绝大优长。透玩此理者，百年来除昌硕、白石等“国粹画家”之外，西画出身者若吴作人，亦称跻之其列。至若短于渲染之丰子恺，仅赖如椽大笔写出粗略骨线，依然造此情景意象，则属奇之又奇矣。三十九西方绘画名家，多有大作之名反压过其人者。吾国丹青大家，以某作名世者少，而径以其艺冠名者属常见，如白石虫鱼，宾虹山水，悲鸿之马，云云。此非为别，实乃画种与题材、尤其乃作品本身多寡使然。盖吾国古人传世之作少，则《清明上河图》、《江山万里图》与《富春山居图》自然名世也。而今之一代大师，毕生当有数以千计作品，即使处于同一水准大作，亦断非小数；此纵使自家挑选亦难，遑论旁人。其势类同诗家集子，作者一世之情，悉数尽在其中。故尔万不可硬以所谓“创作”、“习作”概念目视国画家之作。然今之“艺术评审机构”，长行“比着箍箍卖鸭蛋”之事，实属可哂之极。四十今之“庙堂艺术批评家”喜剧尤甚。彼心目中艺术标准其实甚是模糊，不过为撑门面，常咕哝些须空大之言吓唬人耳。把关挑选入展画作之际，茫茫然全不辨识好坏，干脆便以“制作费事与否”判断优劣。所以“艺术圣殿”大展之上，刻意求工及至繁琐雕凿之平庸“作品”，何止万千。噫，无怪乎当初西方莫奈、塞尚诸圣亦遭此“沙龙评委”哂笑臭骂乃至其身世狼狈不堪也。悲夫！四十一为上者好恶可开一代风气。俗众从之，势同推波助澜。画作谗上媚俗，则画者人生之路顺畅。画作崁奇不凡，画者历经磨难，或亦终因投上之好而成“正果”。唯以无声之画掀发个体生命悲歌者，如西之梵高，吾国古之青藤、八大与今之子庄，则命定终其一生必遭冷落。泪血凝结为珠之艺出土见天当然弥足珍贵；只不识暗隅间泪血入土终至腐朽泯灭者，又有几何？四十二“走汝之路，由人去说！”此语亦应为从艺作画必守信条。以白石之质朴，宾虹之蓊郁，天寿之险硬，大千之恣纵，子庄之率真，抱石之隽拙，莫不皆是“一意孤行”乃臻特立独尊至妙之境。或谓西人方有探求极端艺境之志，由此观之，其言近谬。“独立特行”既可表于外道，尤可彰于心路，此当为有识者所共见。四十三何以现代音律虽激越狂怪而大众亦易于接受，独画中观念出新或手法有所变异，则每每易为人诟？此乃因究其根底，音律本为相对抽象之物，入耳撼心即可；而造象之艺，则于俗众眼中天然受其根深蒂固现实形态左右，动辄即与自然造化两相较之。此固须审美意识诱导，亦使画家不得不呕心沥血，稍稍以求两全之计也。四十四笔下扛鼎之力与外露霸悍之气，不可不辨。潘天寿、李苦禅、丰子恺，当代画坛力大无穷之士；程十发、刘文西乃至黄胄，虽各具其能，画作亦称撼心耀眼，然笔底所发终非文化内力。余尝见有军中书者咬牙切齿运毫直欲撧断笔杆，而笔下墨痕犹如拖帕扫出，不知其益为何？此等情形，为书画者固当戒，赏书画之人，唯当眼观心会之。四十五20世纪前期，刘海粟之画名重一时。兹论其国画：彼非无可取，唯率意性太浓，一味欲求气势而颇至大而不当。似更因强欲融贯中西画理，以致确有“远马近驴则又非骡”之嫌。此当使“操双艺”者引以为戒；或尤当使为人师者驻足伫立，临幅深思。西人海明威曰“真懂写作者当不去大学教人写作”，思之又岂是一时愤激之辞欤？

游仙童子 2006-9-10 15:16

四十六诗家之集，篇什间固不乏无聊应酬之作，然则大部以真性情观人生，拾撷生活真趣，“嘻笑怒骂皆成文章”者，每每使人喜悦。画愈贵在触景生情、有感而作。倘使能于丹青水墨中蓊然凸现尽意所为之写景、造境、抒情、言志、记事、格物乃至冥思梦幻诸多画面，画家何幸，观者何幸！至若煌煌画集间除“应制”与“搏取功名”之作外，全乃漠漠然图物摹景记录式稿件，则不唯观者索然乏味，于画家而言，则尤觉可悲矣。四十七音乐虚无缥渺，聆之使人忘形陶情，乃是一种纯之又纯欣赏状态。画则不然。因其质实，反易激人物欲，思之据为己有。据之细品，倒也罢了；唯多半已是重其“收藏价值”而轻慢甚至忽视其艺术性。此亦人间可悲可叹事。四十八彩墨之法演进至今，画家有重墨、重色与彩墨并重者。此本无孰优孰劣之分。然既以色为画，兹即本等手段，焉可不重？且若借助西之“色调”概念观之，吾国彩绘于“诸调变幻”处固显其短，而径以“玄元之黑”为主调，统领杂色归类，铺排渲染宇宙万物，得其浑厚涵博之概势，又实称其长。试观宾虹、天寿、大千与子庄等人色绘，不难悟其妙理；唯白石用色，竟多怀民间欢快爽朗心理，“融至俗为至雅”，又属出人意表者矣。四十九细品子庄诸多画作，其浑然一体、决无阻滞且不留任何技法雕凿痕迹之面目，令人叹为观止。昔有“胸有成竹”之谓，借于山水，则当于落墨之前，山川大地、天宇万物皆尽应居于画家胸中，以供彼于其虚隙之间意会神游。此当是将整体感觉调配至绝佳状态，如同道家意守丹田，稍有心猿意马，断然神功废弛。存心为真画者理当切切记此。所谓“精诚所至，金石为开”，信夫！五十涛僧“笔墨当随时代，犹诗文风气之所转”一语，道尽吾国画坛顺势变通之理。目今种种新锐理念层出不穷，拒之固不可，盲目随之，亦属可哀。度其事体核心，当谨记：务须慎取彼之精华，着意植诸咱“毛笔文化”土壤之内，方不致伤动民族画种根本。此非是保守之论，唯凡物理必有阈限耳。五十一艺之过于四平八稳，则必入滞塞之途。清之“四王”，今之画院老派画家，貌虽各异，情理实同。而时下画坛少壮派力图以奇兀之势求破立，志也非不可嘉，惜多心浮性躁，足未稳踏中华文化基点，故尔其气盛韵衰，初观尚或差强人意，细品则回味淡弱，乃至于每每事同嚼蜡矣。五十二画亦只当相对完整。此乃文化情怀与审美直觉两相孕育之独立物也，略同于阴阳交媾成胎，美丑有其必然性，亦有其偶然性。古云“画贵有误笔”，西曰“不完美方为人间之味”，皆当是透参世事之至论。五十三问及画家之质当以何为首，吾曰：文化性情。其次乃是见地，再次方为技艺学识。盖学识可努力积累，技艺可揣摹仿习，见地亦可逐渐形成，唯渗透其身心之文化性情，殊不易于外得之。俗谓“性情中人”，即直指其本质矣。此大部乃为天性，亦不排除后天长时期之染濡浸渍，蒸馏酿醅。五十四画艺之情韵内涵与法技壳形，恰当人之精魄体貌。内外如一标致美人，固令人心向往之，惜不易得。内质美而外形约略偏离标准，虽稍使人怪异然则堪当细品其独特神韵；外壳靓丽而内魂糙俗，纵可悦人一时之眼，究之终憾其为偶人耳。20世纪中前期名家画作稍近前者，后期及今名家之作，多近于后。至若有外形骇人且复内质怆陋者，即使哮天动地，亦属鬼神，而断与美人之谓无缘矣。

游仙童子 2006-9-12 18:45

四十六

诗家之集，篇什间固不乏无聊应酬之作，然则大部以真性情观人生，拾撷生活真趣，“嘻笑怒骂皆成文章”者，每每使人喜悦。画愈贵在触景生情、有感而作。倘使能于丹青水墨中蓊然凸现尽意所为之写景、造境、抒情、言志、记事、格物乃至冥思梦幻诸多画面，画家何幸，观者何幸！至若煌煌画集间除“应制”与“搏取功名”之作外，全乃漠漠然图物摹景记录式稿件，则不唯观者索然乏味，于画家而言，则尤觉可悲矣。

四十七

音乐虚无缥渺，聆之使人忘形陶情，乃是一种纯之又纯欣赏状态。画则不然。因其质实，反易激人物欲，思之据为己有。据之细品，倒也罢了；唯多半已是重其“收藏价值”而轻慢甚至忽视其艺术性。此亦人间可悲可叹事。

四十八

彩墨之法演进至今，画家有重墨、重色与彩墨并重者。此本无孰优孰劣之分。然既以色为画，兹即本等手段，焉可不重？且若借助西之“色调”概念观之，吾国彩绘于“诸调变幻”处固显其短，而径以“玄元之黑”为主调，统领杂色归类，铺排渲染宇宙万物，得其浑厚涵博之概势，又实称其长。试观宾虹、天寿、大千与子庄等人色绘，不难悟其妙理；唯白石用色，竟多怀民间欢快爽朗心理，“融至俗为至雅”，又属出人意表者矣。

四十九

细品子庄诸多画作，其浑然一体、决无阻滞且不留任何技法雕凿痕迹之面目，令人叹为观止。昔有“胸有成竹”之谓，借于山水，则当于落墨之前，山川大地、天宇万物皆尽应居于画家胸中，以供彼于其虚隙之间意会神游。此当是将整体感觉调配至绝佳状态，如同道家意守丹田，稍有心猿意马，断然神功废弛。存心为真画者理当切切记此。所谓“精诚所至，金石为开”，信夫！

五十

涛僧“笔墨当随时代，犹诗文风气之所转”一语，道尽吾国画坛顺势变通之理。目今种种新锐理念层出不穷，拒之固不可，盲目随之，亦属可哀。度其事体核心，当谨记：务须慎取彼之精华，着意植诸咱“毛笔文化”土壤之内，方不致伤动民族画种根本。此非是保守之论，唯凡物理必有阈限耳。

五十一

艺之过于四平八稳，则必入滞塞之途。清之“四王”，今之画院老派画家，貌虽各异，情理实同。而时下画坛少壮派力图以奇兀之势求破立，志也非不可嘉，惜多心浮性躁，足未稳踏中华文化基点，故尔其气盛韵衰，初观尚或差强人意，细品则回味淡弱，乃至于每每事同嚼蜡矣。

五十二

画亦只当相对完整。此乃文化情怀与审美直觉两相孕育之独立物也，略同于阴阳交媾成胎，美丑有其必然性，亦有其偶然性。古云“画贵有误笔”，西曰“不完美方为人间之味”，皆当是透参世事之至论。

五十三

问及画家之质当以何为首，吾曰：文化性情。其次乃是见地，再次方为技艺学识。盖学识可努力积累，技艺可揣摹仿习，见地亦可逐渐形成，唯渗透其身心之文化性情，殊不易于外得之。俗谓“性情中人”，即直指其本质矣。此大部乃为天性，亦不排除后天长时期之染濡浸渍，蒸馏酿醅。

五十四

画艺之情韵内涵与法技壳形，恰当人之精魄体貌。内外如一标致美人，固令人心向往之，惜不易得。内质美而外形约略偏离标准，虽稍使人怪异然则堪当细品其独特神韵；外壳靓丽而内魂糙俗，纵可悦人一时之眼，究之终憾其为偶人耳。20世纪中前期名家画作稍近前者，后期及今名家之作，多近于后。至若有外形骇人且复内质怆陋者，即使哮天动地，亦属鬼神，而断与美人之谓无缘矣。

游仙童子 2006-9-12 18:45

五十五艺道正，工力愈深，画作之美益觉无可挑剔与其妙难言；道偏，愈工则俗气益发盘固，庶几可称不可救药。以此品评中西画作，莫奈、宾虹堪称前者之例；论及后者，则非“罗可可”诸家与今之“全展派”者流莫属。五十六今人画作题咏者似趋其少，佳题尤似凤毛麟角。此固有“粹画艺”因由，而画者自身乏诗文书篆国学功底，亦不能不为症结所在。“掉书袋”可笑而不可取，理属自然矣。为画拟一言简意赅精当文题，或偶书几段文人真性情、实感悟，则更有何害？至若过而致使其画成为言理叙事“图记”，亦当称病。五十七凡好画，其笔势皆内敛外恣，循环往复，若挟载生生不已之魄。且于漫不经意间，布留墨痕水渍，视之确乎于满足构成需要外，使人如对作者心灵印迹。此实为画作“身份”与“档次”之标志也，观者不可不留意焉。五十八山水中搭配景物、点描人禽，一则取其生动，二来藉此以出画意。此隋唐宋元以降山水画家常为之事。今观之，非是不美，惜乎已落套路。当今画者，应是以文人情怀静观时代风采，撷拾其英，率意入画。如论及此道先行之人，则或首当侧数于丰子恺矣。五十九叹观历代大师之艺，窃以为科技方可由低至高永远发展，艺术则不能。亦非是全无发展也，究其实，不过乃花样翻新耳。吴冠中曰：绘画是一专门探究形式之艺术。又曰：“形式主义”在其他艺术门类中或皆可反对，唯在绘画中则不能。——就此意义而言，此论良善。六十古人言及画中笔力，有“力透纸背”之说。然宣纸本渗，又焉有“无力之笔”，其迹便不透纸背者乎？细思辨之，其当谓除纸上笔形果硬之外，笔下物象亦当似由“茫茫大块”（纸底）涌出，挟带丰富渗润层次，而决不似从纸面飘过或者刮过也。以此判诸家笔力，则其优劣立显。六十一高层面之真美，似不必强分“东”、“西”。虽其画中具体之物判若泾渭，作品撼人心魄之力终归约略相似。明此理者，通达从善矣。六十二丹青有“再现前人诗中画意”与“自抒心底诗情”者。二者画作皆可至绝妙境地，唯以艺术本质判别，后者已更胜一筹。余《20世纪中国画画品录》“神品”中何以终将子庄置于抱石之前，此即基本原由。六十三巧画观之使人身心愉悦，拙画观之令人神思凝重。前者使人轻松飘逸而无所虑；后者虽稍苦人口而令人蹙眉，品玩之下，却有无限回甘，且即使其憨拙之状，亦使人爱不释手。故尔较之是以后者更为上。此神巧也。巧在“仿佛真稚拙”。而果真手巧者，若不经意，反易滑入轻薄岐途，断难成就大器。此事人不可不识。

游仙童子 2006-9-14 22:07

六十四吾国绘事，其“散点透视”之法，固有其“无严格科学而偶得”之嫌，然其涵浑迷茫、俯视把玩万象之概，又确反是妙在“焦点透视”之外矣。此或正由“模糊式思维”所致，有碍于逻辑推理却相助于诗韵哲思。识者当着力将其长处发挥至极致。六十五国画线条专于物体“压缩面”似是而非借助书法用功夫，渲染层次亦类同“负象”，此亦奇极。又所谓“浑厚”一说，纵使积墨数十层，宣纸亦未见若亚麻布也，而其层层叠叠厚重之感，则果是凡有目皆共睹焉。研之，此贵在笔墨痕迹每每错开，如“Photoshop”中“图层”概念，万勿同迹重叠，否则虽厚亦薄矣。当代大家，吴冠中深谙此理。六十六宋元以降，纸绘流行，画中刚柔兼济之感日益明显。至昌硕，虽满纸篆力，因宣纸性柔，故仍克而化之。画中少烘见笔且带渍痕，当是大家风范；而徐文长独以胶入墨，致令笔迹结团。此固特异，似稍抹杀宣州“楮先生”根本性情。六十七老秋薄暮，登临纵目，观沉郁郁苍崖黛岭，悟画界先贤何以将渗化之墨罩染花青写之，果是妙不可言。宾虹、子庄、抱石、可染，皆此中高手焉。近古涛僧、髡残及当代秋园翁亦善此道，唯惜渗墨之味稍次。六十八民族审美习惯既受绘画大家引导，又反制约画家恣意之行。以“照片观”审视国画，其逐处皆“假”矣，而国人即使见吾国大写意象之画，亦多坦然受之。至于今之“画家”滥以“抽象理念”欺人，最终则必为众弃。六十九日新月异之环境器用与诸多文明之融渗扬弃，无疑亦潜移默化于当代士子精神内核。以丹青之道论之，即谓不得不接受时代之挑战也。好画手当怀永恒文心雕写九种幻化之龙，而众龙俱呈蜇伏吸海、腾跃哮天状焉。凡悟及此，则神蹈无极而画每常新矣。七十守残抱缺末流画家，却每拘泥成法不厌其烦步人后尘摹描索然无味物事。此实令人难堪。盖此非画，至多为珠宝行匠人依式作蒙人眼目之低廉仿品耳。七十一品画则尤应怀文心具慧眼。余每见人将分明全然不具可比性之作浑加比较，且得出令人喷饭结论；或径直紧盯二三流作品乃至未入流画却对千古绝唱视而不见、置若罔闻。思之此真真无可奈何之事也，唯立此存照，以希稍警后人。七十二识人与画，一需眼光，二要襟怀。有襟怀无眼光，纵怀成人美意不能真赏其画；有眼光无襟怀，则虽识其画而反拒其人，即民间俗语所曰“装做不识此人”。此所谓识画识人，皆是其画其人尚掩于蓬蒿之际也，彼若已登高堂，稀罕汝放“马后炮”乎？

游仙童子 2006-9-16 15:27

七十三每见人总以至为宽容态度对待名人名作瑕疵，而以至为苛刻态度对待新人新作优长。此固为世俗可笑之处也，于新人新作而言，尽历磨难方披荆斩棘而出，其力不亦大哉？七十四古之伟士，或多恃才傲物。故宋米南宫藐视天下书画而倾心拜石，致使世人目之曰“癫”。然则其人毕竟有“刷书”与“米点山水”足以显扬百代。今翰墨场内诸多君子，休得有傲骨及傲气而无果可傲人之作。七十五吴梅花谓妻：“二十年后当不复如此。”石壶语徒：“吾死，吾画必大放光芒。”此皆既为大艺术家自信之语，又乃达者参透生死成败平静之语也。有斯语，方有斯境斯画。七十六涛僧与八大山人同为朱明遗孓，又同为空门中光耀百代画师，余风至今亦劲。然虽二僧皆臻至境，因性情差异，而其艺道已颇殊其途。要之：苦瓜和尚之艺人或可承袭光大，八大之艺则理当为一绝唱也。七十七古之“全景”画家独据山水正宗，而“小景”画家纵得山川灵气亦每为人视作侧门逸趣。黄大痴《富春山居图》景阔趣幽，据擅双胜，初具近代山水情调；“二石”更于山川性情中另辟蹊径，身体力行，士夫之“真山水”是以渐次成形。此画史之重笔也。七十八“书，今实不及古；画，则断然是古不及今。”此昔日余所论也。今更曰：若以古画比之楷书，则今之“楷体”画，又颇不及古矣。七十九古人为画，不曰沐浴焚香，少则笔洗中易水甚勤，乃唯求画之高洁耳。至宾虹，每每涮碟洗砚，宿墨弃彩一概厾染画中，而画中彩墨益见浑厚壮丽。此是观念差异，亦是识见升华也。西方妙手中有不能于干净调色板上为画者，事或可为一有趣参照。盖画过洁易败，必信之。八十余少时偶觉古画全无光影而心怵怵。凛然窃思：莫非是时果真“暗无天日”欤？然古又何无丽日晴光，泛色阴影；唯我先贤直取事物本质。今吴冠中即使作油画亦少布光影，而其幅间依旧煜煜乎焕然，此诚可谓透玩古人之心。八十一“澄净水泛崇光”，此余所期画感之至美也。必赖色、墨、水综合谐同一气而倚笔成之。古人首重笔墨，色已次之，于水则在“燥润”之外无过多讲究。至晚清，事乃有变。之谦、虚谷、伯年、昌硕，皆水色罩染圣手。至若论及肇始作俑，则似应于“八怪”处觅其滥觞。

游仙童子 2006-9-18 18:40

上一段还未通过吗？不懂……八十二古人取像，堪称圣手。晋顾恺之“尝为裴楷画像，颊上添三毫，而益见有神”。只此事已殊可玩味。盖裴楷其人颊必有毫而疏。无，断不可；稍密，又觉过之。今之“以形写神”求其“意象”合度之辈，于兹宁无感乎？八十三五十年前，国朝即有“火车、公路与高压线等可否入山水画”之争，遗留问题至今令画手困惑。新物安可回避？彼非不可画，关键当作何画耳。余写意山水中点景房屋普遍已为新式，彩篷瓷墙，蓝玻耀眼，且轮船驶行于巨桥横跨之江河而汽车奔驰于高楼林立之原野，偶尔晴空间亦鸟鸢般掠过飞机，凡此种种，均似并未伤损我悠悠然文人情怀也。例举及此，唯望观画者三思。八十四昔人布山水大势，强调胸有丘壑。观历代名家画作，果如此焉。今更有“三维空间”理念可资观照，画者若凝情近物笔墨小趣而忘却全局辽阔之境，当是汲涓滴而舍沧海，撷一叶乃弃泰山。八十五板桥道人“删繁就简三秋树，领异标新二月花”之论令人心仪。画作本身清疏劲健、体势精绝，尤令人神思泠峻，眼目一新，睹之五脏六腑琐俗气息全无。是高傲心气率然外化也，猥鄙性行者纵尾步其迹，安可望其项背，又曷可品玩个中狷介豪达之情？八十六双钩之法，古已有之。其长于界形而有碍流韵。明清画坛怀卓识者首先于花鸟及杂科破之。吴昌硕更以籀篆笔力直写物象，余风至今犹盛。而八大山人或钩或厾，全无定法任意抒发一己悲天怆地激烈心境，乃为后世拓布宽泛表现空间。至若山水画界，有意无意突破钩勒局限者，晚清以来亦已不在少数，然真正刻意将其发挥至极限，唯子庄一人耳。八十七画幅完整，可了结作画人毕事心愿而令观画者坦然；画有漏残掩抑，作者或意在言外而观者或则于佚缺间生发绝妙推想。此多少乃涉造物所司之事矣。至于故作使人费解姿态，或者联想丰富一至观人笔误“举烛”而悟及治国之理，则属可鄙可喜之极。八十八为画之先虽须将情理参透，为画之时，却当是了无挂碍，一切所思所感，皆似地泉由心田中汩汩渗流而出，如此方可得真画。古人云画竹之前须胸有成竹，实则又岂止有竹耶？吾观丰子恺漫画，此意状甚是显明。八十九好画未必有装饰性。精深伟大之作悬于室壁令人悚悚难安者，古今中外，可谓屡见不鲜矣。而此令人难安也，则又正为其伟大精深之所在。具性灵者，何满足于时时刻刻耽乎表层之美哉。九十松灵而有无限潜在机趣活跃，满实而仍可使人生发种种虚冥联想，画得若此，可谓完善定格矣。中西绘画皆有框、裱之术欲令其画愈美，此原非可訾之举。唯望观画之人，万万休行“买椟还珠”之事。

秋水鹤影 2006-9-19 09:53

峨嵋雪巫峡云武陵烟潇湘雨庐山瀑布,天下奇观,自然妙造,变幻无穷,诡异莫名,岂可一睹而究其魅?
少陵诗摩诘画薛涛签苏辛词屈子离骚,古今绝艺,状情言志,至上境界,神韵千古,安可一日而探其奥?
达人谈艺,非个中人不能味其真,非宁神静气者不能品其精.

游仙童子 2006-9-20 18:45

敬谢先生盛赞，达某犹须努力……另，先生好对！继续——
九十一诗人有“创调之才”与“创意之才”分别，画家亦然。西之凡·爱克兄弟、文艺复兴三杰、伦勃郎、德拉克罗瓦、莫奈、后印象派三大师与毕加索等，中之展子虔、王维、李思训、吴道子、米芾、石恪、梁楷、黄公望、石涛、八大、吴昌硕、齐白石、黄宾虹及陈子庄等，皆属绘画“创调”之士。而其“创意”之人则不可胜数。凡创调者，亦皆自当可创意；至若创意者，人则不可责其何未创调。况乎即使创调者中，亦有未于己创之途至达登峰造极之人，此皆可会意事。至于今有将北国用特技专画冰雪者以“创调”目之，余则未必首肯。九十二古画简淡，后世渐趋于繁复。至清之“四王”，笔非不繁密，而墨色染渍几近于零。其后现代诸家力挽狂澜，讲求画中意酣墨饱，至宾虹乃登极巅。再后“野、怪、乱、黑”之风益盛，至目今，幅间已或伸手不见其五指。偏偏吴冠中画作又有只布空线以示构成关系者。凡此种种，有时代风息，亦有个人偏好，理非深奥；而画休论丰简，休论郁勃生机与空灵禅意，皆须赖感人意象取胜。一议及此，则又复归所谓“文化性情”矣。九十三传统绘画尽以“隐”、“曲”为上，而“露”、“直”则下之。隐、露关乎意韵幽率掩坦，义深而通径指向明确。唯曲、直之说，虽可曰达意之途，亦未尝不可究其本意取形构象。画有形直意曲者，有意直形曲者，亦有形意皆曲抑或形意皆直者。此事作画者或许信其自然，而观画者却不可不辨焉。九十四古人画中非无现实生活，然因彼时“布图则类为史”观念所囿，故尔所成之画虽有千古永恒之感而血肉搏动感觉相对薄弱。如此情景尤见于人物肖像，次则山水园林，再次为花鸟虫鱼。近代以来渐重画中鲜活生命。而国朝前三十年“生活”口号纵掀翻天，画中人、物却每每多类同玩偶道具；后二十年来鱼龙混杂，兼以人心浮躁，为画条件虽非不利然优秀画作仍于色山墨海间寥若晨星。思之自古至今，众多画者实皆有意无意役于外部风习理念，而真正彻心悟性、“劈破旁门见明月”者，确乎稀若凤毛麟角。所谓“天资超迈”大师，即指此矣。九十五故宋王希孟英才早发，得丹青天子圣意点识，遂成一代图国甘罗之事，久为美谈矣。彼有《千里江山图》名世，堪证识人者徽宗不谬。近数十年间，拨拨“小画家”层出不穷，而余竟未见其中有真成大气候者。此等现象所示何意？若论“捧杀”，何今人“身娇命短”而古人反“性命贱长”，--此事余实不知也，唯望朝野君子凝目共思。九十六从艺者珍重堂堂正正不朽艺名，固常情矣。若为虚名俗誉所惑而妄言“热爱艺术”，不过乃喜剧耳。曾有画家与吾言及另一画家，强调其“已享受正处级待遇”，倾羡之情，溢于言表，不知吾心除重同道本身人格艺品外概不关心其身外事也。又有人声称倾慕梵高与怀斯之艺而一己对“仕途”若蝇竞血。不知画道于根本言之，即必当与官场及庶务背道而驰；不悟及此，欲觅两全之计，岂不悲夫！九十七人云“文章千古事，得失寸心知。”画道亦然。能于苍凉孤寂心境间酿出醇美之艺，其心艺必擅双美。九十八画道固属孤寂，赏画又易流于独乐。然推其究里，藉物力权势或关系将上乘画作据之己有秘藏不宣，使人但知其画而不识其面，到底亦有何意趣？古时藏家担心损坏原作，情可谅之。今复幸有强大传媒可供印制播载，艺之本质精魄流行传布，可无忧矣。九十九纵观画家毕生为画之程，皆将一己鲜活性命徐徐凝做尊尊法力各异神圣偶像。其道行既成、功德圆满之后，或多已缺乏生气蓬勃创造力了，然而实又能够镇唬住人。幸喜人虽异化僵死而画之善美尚真趋永恒。至若直到临终亦创造不止之些少大师，是真将有限生命与永存美画结为一体矣。
2004年隆冬，江南蜕心堂。

游仙童子 2006-9-26 18:59

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游仙童子 2006-10-2 21:53

——《中西画品录》第一部《20世纪中国画画品录》已在本坛原创天地单独发表，此略。第二部
西方画品录　前言
　
“画品”在东方，尤其是在中国古代，已是屡见不鲜了。然而在西方，虽是各类画理、画论、画史和画评卷轶浩繁，而且在后者的比较论述中事实上也带有“列品排位”的意味，但是以“画品”为名的专著，毕竟罕见。细细想来，这种断然的排序定位固然是困难的和有失敦厚的，甚至极有可能费力不讨好，但在理性认识的需要上，它似乎的确又应当成立。正是鉴于这点，故尔笔者不揣冒昧，竟兀自便在这儿斗胆为之了。——说到底，它终究也显得新奇和有趣啊。
这种编队排列的活计老实说由东方人来做也显得比较适合。西方美术史论家论及整个西洋画体系中各国别的画家和作品时难免带有偏见，画系中各流派间本身门户之见也壁垒森严，此种现象的存在，是早已不需提醒指证的了。既然如此，将整个西方画系作为人类一大宗文化财宝，由我东方人、尤其是现代东方人于局外静观鉴评，又有何不可？
问题是西方各国画界历代名师佳作浩如烟海，区区数丈方阵，断难一一给以容纳，又当怎样处之？不过好在“入品”一说原本就是一个严格的筛录过程，那干脆就任其在此过程中依照西方“优胜劣汰”的原则，“适者存之”吧！至于说笔者有何资格行此“妄为”之事，抹去偌大一批卓有建树的艺术大师的英名，类似的观点态度，笔者已在《20世纪中国画画品录》中表述过了，这儿不必重复。
兹将本文体例及相关问题分述如下：
 在西画成熟期的主干段（文艺复兴盛期至20世纪整个绘画艺术步入多元化状态之时）选撷100位具有代表性的画家入品予评。当代在世画家一般不予入品；东方人操西方画艺者亦不拟入品。 因为入品者全系各时代各国别伟大精妙画手，故尔相较之下本录只分为这四种等级：A至上极品；B上上神品；C上品；D次上品。
 同品之人因为不处在同一时代，所以不便给每人硬性排名，而以其在世或从事艺术活动先后为序。其所属国别在品中排序除依循基本时序（第一位入品画家生存年代），亦参照此国入选该品人数多寡。 每品设立艺术标准，以明入品者何以纳入其中。100名画家每人皆有单独评赞。
 所谓品评标准，尤其是对具体每位画家的抑扬褒贬，自然无法全然排除笔者个人好恶；但仍有一基本客观的绳法可供规约。这就是：其流派或个人艺术宣言旨趣的高低（高，亦必须适合视觉艺术本身）及其作品与所发宣言的合拍度。当然，再虚而言之，所谓“旨趣的高低”也就只可谓是与“缪斯”之意暗合与否了。 与实际操作相比，语言再玄，也可说是简明。真正的痛苦是在对100名入品画家的选择及排列上。笔者自认为心态是平和的；无论是对“传统型”或“现代型”的艺术观念，客观写实与抽象表现的具体手法，各民族各国别的画作与画家，全都真正本着面对全人类文化遗产的情感，持一种兼容态度。当然话虽如此，对那些在艺术探索中出现的偏差和不负责行为，或者是虽有激烈宣言但事实上业绩平平的派系或个人，尽管其久已在西方艺术史上占有一席之地，笔者也无法手软地将其在本录中一笔抹去了。如给蒙娜丽莎添画两撇八字胡、在便池上签上工厂主之名便送展、拖着涂满颜料的裸女满地打滚、将日常杂物随意堆砌便认为是艺术杰作、宣称与传统彻底决裂才是未来科技时代艺术发展的方向，等等。总之，笔者看重的是艺术实绩，是你究竟给人类社会留下了什么样的作品，而决非任何其他。至于对录中每位画家的具体品评，固然如前文所言，未采取单个硬性排名的方式，由此似乎减低了表面的阅读乐趣和编撰难度，但如果我们都念及中国古代所谓的“春秋笔法”，那么，对此也就应该能从中品出另一丝意味来了……
也罢，笔者也当是“以作品本身说话”，就此驻笔。
　童山雷
2000年秋
江南蜕心堂
　
　　
西方画品录A 至上极品
　
描摹自然物，如造物主本身一般怀鬼斧神工；分解客观现象，具穿透时空、直视宇宙本体的锐眼。抒情可致百代之下有情人动心动容，乃至灵魂震颤。展示社会人生，体现生命本质，足可为煌煌史诗、冲天浩歌。创形式、探艺途，见人所不能见，发人所不敢想，每濒绝地竟均化险为夷，终为后世开永行之路、设不尽之藏……
各国入本品者共19人：
意大利：1、达·芬奇 2、米开朗基罗 3、拉斐尔
西班牙：1、委拉斯凯支 2、戈雅 3、毕加索
荷兰：1、伦勃郎 2、凡高
佛兰德斯：鲁本斯
法国：1、安格尔 2、柯罗 3、德拉克罗瓦 4、莫奈 5、塞尚 6、高更
 7、马蒂斯
俄罗斯：1、列宾 2、苏里柯夫
挪威：蒙克
　
　
　
达·芬奇
达翁乃属人间智者，甚至已是西方传统文明之象征。不过，翁虽以“通才”之美誉冠盖寰宇，终归本是一代天才画师。其悉透视，究几何，知解剖，研光学，奠定欧美数百年“科学主义”写实基础；潢潢画作《蒙娜丽莎》与《最后之晚餐》，已为百代具象艺术楷模。后世非难其艺者虽亦时有，其艺本身也未必不可超越，然而只要西方文明不被异化，此翁之地位已断然无法动摇；此翁之大名，也必将永远彪炳史册。
　
米开朗基罗
天地新辟，浑沌初开，川岳俯首避让，人间闪出大力神！米翁其人，因长年累月创作艰辛而形体佝偻，然而其心坚如铁，精神伟岸，以顶天立地之志，终留顶天立地之作。雕刻之外，画作累累。其壁画卓越雄伟，气势尤为惊人。《最后之审判》立摩天巨鉴，足令尘世一切肖小妄邪为之战栗；《创世纪》大音稀声，使四海五洲能人志士，千秋后心底仍涌起激越洪涛！此绝世大作自有恢宏风格与之相副，细微末节或可推敲，然其内在神韵，后世终难企及。
拉斐尔
君风流儒雅，神似东方周郎。旷世俊才似之，昙花寿数亦似。但即如流星穿空，终划出璀粲夺目光华！其画作优雅，细致，完美，堪称希腊文明以来之正传；画中人温婉静穆、典雅高贵，虽圣母圣婴、神人仙女，亦自带可亲可爱人间气息。斯风一起，举世效之，致使三百年内欧美画界士子才女，追随之志略无衰竭。十九世纪后訾声渐起。然而末流甜俗何碍宗师风雅，亦如华夏屈宋、摩诘，才华盖世，斯文流风遍及海内，后世满口“之乎者也”之人与自诩“逸笔草草”之人虽众，终究不当累及祖师本身艺术品位。
委拉斯凯支
莫非天道亦钟情于西班牙这块土地？数百年间，画坛屡屡迭出怪才奇杰。委师虽存于十七世纪，却于写实主义绘画上已登至世界画坛巅峰。其雄浑朴实之笔触，磊磊落落且又洋洋洒洒，幻化作坚实具体的自然物象；画境光明肃穆，意切情真，堪称令西班牙现实、历史、神话一归永恒。尤以精湛深刻之肖像名作《教皇英诺森十世》为画种立无法逾越之标杆，遂令本国后世画家改弦易辙，再不于此道上与之竞短长。伟哉委师，大家风范，光耀千古！
戈雅
真乃“江山代有画圣出，各领风骚二百年！”戈雅大师终于久已归于沉寂的西班牙画坛横空出世，异峰突起。其人其作激情奔放、憎爱分明，揽本土历史、现实、风俗、人物于一体，大刀阔斧予以表现，势如飞天陨石、融岩火山，其惊心动魄之伟力，亦只邦国中“斗牛”一事可与之仿佛。或许天性豪爽，不喜每每溺于区区细节精雕慢刻，因之作中常有凌地欺天狂放笔致。心志雄强者奇行自结异果：由人生之“绝袍”至艺术之“背道”，大师终开欧洲近代绘事先河。
毕加索
天道运行也有超常之际？——人间丹青史上，威名大至稍通文墨则无不闻风震颤者，除毕氏外恐更难觅一人！其早慧、早悟、晚逝与少拘无束、多产善变之性奇异结合，长年累月刻意探求与通天灵感相互促进，大半个世纪中，骇世惊俗之作如长空惊雷不断，终至在西方画坛树起一座无与伦比之丰碑。究其功绩，各创作阶段任何具体杰作均已在其次；成功地重建艺术形式法则和几乎是强迫世界接受其崭新观念，且使之将此观念推至一切可能推至的领域，这，才是其盖世奇功实质。或将其比之爱因斯坦，此亦有识之见。
伦勃郎
一束辉煌神奇之光，于沉重的黑暗中凸现出一位饱经沧桑的永恒老者，此便是伦勃郎的艺术。人生起落导致画作不朽，旧说有理终近陈词；真正值得玩味的，仍是其艺本身。造型简朴概括，感觉深沉扎实，色彩“土”却灿烂，整个风格雄浑有力而又壮丽无比。海国风情籍以物化永存，欧陆画道在此发扬光大！以“绚烂至极复归平淡”论此老画艺堪称得当。艺高若此，举世传仿自在常理之中。然而毕竟其时已过，其境已迁，斯人已逝，先师之艺，合当遗世独立。
凡高
四海为君长哭百年，君身世大作撼人心魄之深，竟至于此！堪叹天道果不可测——百千艺圣痴迷疯狂，终归尚能回复常态，何独凡君，一去不返？噫，或许唯其如此，方能真正挣脱枷锁，高扬个性，袒腹捧心，一路呼啸扑向太阳！因作品整个就是人性挣扎、灵魂直白和生命呐喊，纯裸精赤，全无半点世俗的掩饰，所以绝不可以惯常方式予以绳测，只当亦以炽心热肠两相感应。可怪者：此君虽癫癫放放，了无拘束，却绝不信手涂鸦，运笔点彩全踏宇宙节律，仅此一点，也足见其得道之深！
　
鲁本斯
达官贵人之作亦未必尽然从容不迫、雍容大雅如冯延巳、晏同叔长短句。鲁长官挟文艺复兴余绪，乘巴罗克骤起狂飚，以满腹踌蹰之志，幻化作大批热切奔放、倒海翻江画图。作品题材至宽，主题舒卷自如，造型精严雄强，尤以色彩的表现力取胜。其承上启下，是为提香至德拉克罗瓦及莫奈诸家这一色彩世系中强有力的一环。而本身虽不知“罗曼蒂克”一说为何物，亦于客观上为其奠下了基石。因有此功绩，故不能不列之本品。
安格尔
敢于在新潮迭起之际固守古法者，亦必属有异乎寻常之力的伟岸超人。安格尔大师对希腊、罗马、意大利一系、尤其是拉斐尔传统情有独钟，并大有怅怨自家生不逢时之概。然而守旧也并非总与缺乏创造精神相等。安大师便以自家孜孜不倦、近乎疯狂的劳作，苦斗一生一世，终于将古典主义艺术推至一个崭新的高峰。在绘画中体现完美的雕刻效果、使对客观现实之概括再现达于极致，且忠实地传承百世一系的古典文化精魄神髓，当是大师对人类的主要贡献。故理应据此极品之位。
柯罗
读先师之画，品先师画中之味，胸中不能不泛起一缕缕绵绵不尽之情。和煦的阳光温存地照亮大地，淡淡光斑闪耀在树枝间和草地上；小河弯弯，薄雾朦朦，平陆山阿，芳洲素岛，时而点缀上一二村妇或林妖……这便是法兰西——文艺女神用青春乳汁哺育和以丰满羽翼全力呵护的国度！在这儿，画中技法分明已属多余，有的只是弥漫荡漾在画幅间通体莹洁而又若隐若逝的华光氤氲，一种令异国他乡、千秋游子思之不尽的家园轻愁；它足以使人牵肠挂肚、感极而泣！
然而先师又是谦和的，正如先师笔下的暴风雨也显得那么含蓄。
德拉克罗瓦
大郎性喜斗狠，人称雄狮。是狮，自不当与猫鼠斗。所以咬定大虎安格尔毫不松口。此形形色色的争斗，是负气，也为理想与主义。争斗的结果，便是法国乃至世界艺坛上，平添了两大并峙高岳。
大郎之艺全与安虎背道驰之。重色，就抹它个天浓地艳，如火如荼；浪漫，亦玩它个黑地昏天，颠今倒古。对异域风情的追求，展示出其深心仍藏柔情蜜意；执着于真理与正义，则哪管它满世刀风剑雨！赤子心声终于上达天听；其长啸狂歌，足令百代千秋热血男儿忠愤填膺，须发倒指。责骂其不啻是“对绘画的屠杀”的叫嚣久已销声匿迹，卢浮圣殿中，“自由”依然引导着人民，大抵直到永远。
莫奈
庙堂诸公，画坛巧匠，世间俗子，其奈我何！——莫公其人，感觉至敏而胸怀异志，艺初成则离经叛道，背天负日，我行我素，屡败屡战于人世，七彩光下修成不坏金身，终至成为画史上绝后空前的色光大师。其画作不似人为，若有神助，挥抹点厾间，异彩纷呈，阳光普照，朦胧万物欣欣向荣，使人心目俱眩而了无形影，直幻化作玄音天籁！技艺高妙至此，世人尽皆皈依。自家正果既成于迟暮，“印象”奇勋必延至永垂！
塞尚
毛驴尾巴，慢摇慢扫，经年累月，终磨出坚实永恒的形体。名利场外，穷乡僻壤，默默无闻，又弄成一位开山断代的画师。任他花花世界里红袖袅娜，金线描抹，我只玩我洋葱土豆，瓦罐瓷盘，细品其超然物外之“形体构成”。几何及物未必起始于此，立体概括则终究滥觞自兹。人间偏偏有此趣事：19世纪外省乡村老爹，竟是20世纪万国“绘画之父”！
　
高更
锦绣丛中有此一人，牛奶面包食之无味，为寻胸中梦想，乃远涉重洋，万里投荒，几至披发纹身厮混于丛莽野寨，最终竟病殁孤岛。有此独立特行之士，从艺不臻至高极境，岂非咄咄怪事！高士之作，全朴纯野，梵净神明，毫无人文污染，幅幅画作，尽皆生命本体欢歌，及性灵与造物窃窃私语。原始装饰画风一反沙龙艺术世代积习，“神秘”、“象征”手法，正可诠释永恒宇宙来来去去。超凡正身反衬出一切追随摹仿者的“东施效颦”；太上品位，舍我其谁！
马蒂斯
文质彬彬老爷，竟被呼作“野兽”，颠黑倒白，何至乃尔！
马爷穷究宇宙乾坤美之奥秘，叵耐其烦，遂删繁就简，剔出朗朗三秋之树；结果居然领异标新，绽开灼灼二月春花。然后于花树下置一安乐椅，斜欹其上，或描或抹，亦剪亦刻，作出几多绝美画图！其刀笔下丽人芳草，鲜果新葩，及至尘世种种琐物，莫不滤形存质，质隐见神，甚而神散为影，飘飘浮浮依和本心节奏旋律，于粉碎虚空间慢摇轻飏……据此高标画格，无怪竟于毕氏炎光之外辟一幽径，温和清凉，永留后人。
列宾
北国威名嘹若天神，西方史家公然轻慢，也属异哉。平心而论，列公大作虽不致若本土所称已压倒西方古往今来一切画圣，也真堪称登峰造极、雄视万古。其所循“批判现实主义”平实之路，全无花样，亦少艳色，但毕竟独具慧眼，洞悉社会，穿透人生，把玩国民心理，掌握时代精神，尤因兼具通天彻地写实手段，故尔铁腕之下，终现入骨三分、形神毕显、庸庸俗子断难望其项背之俄罗斯系列众生群像。巨匠伟制尽存，试观“纤夫”、“雷帝”、“酋长”，当信斯言不谬。
苏里柯夫
苏师与列公同究人物，而独回眸反观历史，苦心孤诣，沥血呕胆，以笔作纛而斥咤风云，身后终留幅幅骇世惊俗鸿篇巨制。其画中人物灵动鲜活，冷峻深沉，观之若同置于霜晨雪暮，觉其体温，闻其呼吸。画面构图广阔宏伟，井然有序；画境悲凉凄怆，色彩迷朦清艳，整个确乎具有惊天地、泣鬼神的伟力。通观各国历史画家之作，以综合实力论，似难有出乎其上者，因之备列本品。
蒙克
高纬之地时有神奇极光撩扰，世纪末叶亦依稀似见新世纪迷茫曙光，童年留下的阴郁挥之不去，周遭且有众多“新说”推波助澜，于是便有了先生奇异的画。先生之画，源自极度压抑和扭曲，固如融岩地火需觅出路终至冲天一啸；又何尝非是气沉肠底、百转千回，竟化为表里澄彻的生命欢歌？其余或哀伤，凄婉，落寞，彷徨，乃至描写恐惧和欲望，莫不恳情切切，充满臆想，配以极其流动夸张且又与之吻合的独特形式，因而具有高度的象征和表现力。正因作品有此奇异魅力，称先生为表现主义运动的“精神领袖”或“灯塔”都不为过；甚至可说：后世注重精神表现的画家虽众，但在此领域，先生至今依然至高无上。

游仙童子 2006-10-5 18:49

B 上上神品
　
灵感充沛，激情飞扬。爱琴海碎浪微波所漾习习清风，千载下仍抚拂欧美平陆；意大利三百年写实传统，几经曲折，竟掀起摧枯拉朽一世狂飚。其品无论具体表现手法如何，也无论所循理念和所发宣言怎样，均已各各达到访微探幽、出神入化的境地，虽是撼天动地之力稍逊于A品，也应全无愧色地摘取缪斯手中高举的月桂花环。
各国入本品者共28人：
意大利：1、提香 2、莫迪利阿尼
德国：1、丢勒 2、门采尔 3、柯勒惠支
西班牙：1、格列柯 2、米罗 3、达利
荷兰：1、维米尔 2、蒙德里安
法国：1、达维特 2、籍里柯 3、米勒 4、库尔贝 5、毕沙罗 6、德加
7、雷诺阿 8、亨利·卢梭 9、波纳尔 10、勃拉克
英国；1、透纳 2、康斯太勃尔
俄国：1、弗鲁贝尔 2、列维坦 3、赛罗夫 4、康定斯基
奥地利：克里姆特
美国：魏斯
　
　
　
提香
举世诩之色彩始祖大师，香翁也合当享此宝座。满城春水漾起粼粼清波，水面时时幻映七彩光环；光环间人文汇萃，街市上偶尔飘过缕缕红尘烟火、学术气息。此中孕育出艺术，则哪能乏文少彩、清素寡淡！翁艺笔势雄放精致，气度华美雍容，色泽浓郁赤艳，天上人间、神仙俗子、圣使奸徒、贞女妖姬无所不包；讴歌情爱，颂扬善美，篾视虚伪教义，释放人性本真。毕生劳作，于意国三杰之外，更成巍峨大山。望重德高，年又最长，巧当为此上上神品之首。
莫迪利阿尼
小哥怀才不遇，心常戚戚。酒入愁肠，满腹块垒愈发化作郁勃之气，挣扎于三尸五内，从七窍挤出，眼中世界，遂已变形。偏好美女，带八分酒意，必欲于扭曲之下，亦掘出其令我销魂荡魄之实。天公不与小哥爵禄，却也不吝赋其伟姿，两两合一，汇作奇兀大才，终成峥嵘凌众、迥异于俗之独特艺术，在画坛上脱颖而出，举世瞩目。惜哉鬼神也嫉小哥大才，竟将其福寿全收，遂在人间画史上，又留下一段令人扼腕的悲歌哀语。
丢勒
与其说是翁之作，不如说是翁之法奠定翁之地位。翁略似芬奇，以多才多艺之身，于万马齐喑后的文艺复兴之际穷究画道，拂拭心目，探索原理，整治技法，伴以鲜明之艺术口号，终将教义铁蹄下的绘画创作规纳入世俗人文之轨道。画风本身亦深沉有力，精确严肃，足以代表德国国民富于哲学思辩的特性连同整个时代的最高认识水准。然而毕竟未能如芬奇般留下旷世杰作，故在本录中品位自当退而居其次。
门采尔
三百年黑潭般的沉寂，德意志至此重新崛起。门采尔大师以天纵之才，纵横捭阖，将速写性的写实素描升至无以复加的巅峰境地。其画作简练、生动、精确，现实社会、历史风俗无所不包，且具有极高的力度感和趣味性，堪称画种之典范。油画作品亦深沉绚烂、雄强刚劲，不愧为德国油画界翘楚。综观整体，当列本品无疑。
柯勒惠支
苍凉、劲健、沉厚、悲悯，黑寂中隐隐地总有一个圣者般的老妇面影。是地母有灵？如晦幽暗间，巾帼队里，竟涌出稀世奇才若柯妪者！男儿般有力的刀笔，男儿般刚烈的肝胆，男儿般的稳沉和大气！配以女性的细腻、宽爱和仇嫉，全化作一系列入木三分、犀利如剑的画作，露圭脱颖，豪气冲天，直欲与皓月北斗争光竞灿。精湛技艺已属末事，柯妪单凭自身气概，即已合当登此神坛。
格列柯
天赋格氏诡谲怪才，居然身为古人，分明已具现代超脱现实色彩。度其本当为希腊废墟间游魂，虚幻，苍白，阴冷，飘飘浮浮逸出，潜行于拜占庭与西罗马荒野，采其山川人物精华，偶得阳气，遂投生西班牙，还形为人。从艺，神韵意境不离本身质性，画幅间每每弥漫神秘阴惨气氛，所写人形亦瘦削修长、眼神迷惘，似应为其自我写照。整体之势凛凛然摄人心魄。——其超妙之艺既恍忽游离于人世，格氏堪称西方上上鬼才！
米罗
冥渺之间，每有光怪陆离、奇形异状之生命浮游潜行。人皆不见，叟独见之，叟目何慧！米叟之艺，高度变形与精致刻写奇妙结合，有物而远离现实，若梦亦远非常人所梦，微带可视世界之印象，超然为未可捉摸之幻觉经验，徉徜恍忽，惕怵迷离，委实整体释放了潜意识中绝对非逻辑能量，创造出了一个笼罩着神秘莫测气氛的纯精神世界。有此特出成就，合当称之上上神品！
达利
同操“超现实主义”戈矛，且武艺同样精熟，达、米二老先生艺道，意趣相违又何可以里计！西土因何灵怪，接踵又生达老先儿这等怪杰？老先儿形若顽童，禀性不羁，奇思迭出，异想天开，常于形形色色之世界东摸西搞，倒倒颠颠置放毫不相干之物，乱布噩噩浑浑糊涂迷阵。然终究乃是遮天蔽地宏大手笔，狂野荒诞之外，现实历史，政治宗教，理想人心，居然一一活现在似是而非之境，且其“逼真”程度，竟时而徘徊于写实主义大师之间。超妙至此，非神而何？
维米尔
无声无息沉寂史海数百年，是真金，终将大放异彩。是己身确具前瞻性，抑或是世风潮流听凭不可知的手指引，旋旋地终转向了这边？静静地观察体验寻常人生，将见惯不惊的琐屑化作其味无穷的永恒。画意既属隽永，手法亦乃简朴清新；淡淡光影，照亮几多温和清凉普通房舍，几多喜怒哀乐平凡之人！这便是复活于现代的古代大师维米尔。——平淡是真，亦是神。
蒙得里安
满世界的曲线、细形，我看烦了。连细微的色阶我都很烦。其实我哪是不善曲线，不谙细形，细微的形色我照样处理得很好。但我生性冷峻简明，喜欢把活儿干得巴实妥贴而且井井有条。世界在我心中原本便是这般秩序井然的！不独黑格尔那厮，我也有我的绝对理念。我的方法如投足甩手般了然利索，我的意志如井架般的稳沉坚定。世界在我眼中真的已经明净如窗。也许你们觉得我有点过于简单，不过你们都已拜倒在了我的脚下。
达维特
英雄的时代，英雄的史诗，也许这样的英雄的确是只能属于古典。革命画师达维特当然不甘跟在普桑、布歇、格瑞兹们身后亦步亦趋，而是历史必然地将自身的艺术生命与雄杰波拿巴联系在了一起。画如其人：坚毅，豪迈，恣肆纵横而不失古君子风，庄严静穆间每激发山呼海啸。功利意识虽强，但目的本身不失高尚。铁臂稳稳把住了时代艺术航船的舵盘。端的是一面革命旗帜。共和政治未能久长终究在史册上重重地划上了一笔；达师之艺，虽不足称登峰造极，毕竟崇高而神圣。
籍里柯
籍郎短寿，画亦寥寥。然而仅“梅杜萨”一筏，便足以使其永浮于艺海。生死之间，大起大落，近旁殍尸已趋腐朽，天外希望依然长存，此等画境，何其悲壮！偏偏形体色泽又至为逼真，细微末节皆入骨传神，所以难怪会刺激安格尔先生敏感的神经，却又深深震撼后世亿万灵魂……
米勒
上流社会的沙龙中拥满红男绿女，米勒大叔却定定地盯着咱贫下中农。乡间的日子，艰难、平淡却又其味悠长。大叔经年累月厮混在田夫野老阵中，亦耕亦绘，苦乐参差，哪会没将村乐社酒玩深品透！因之画作意趣自底而出，如水清而似酿醇，质若岩而韧胜绵，习习平和，坦坦真率，销融琐俗以入诗韵，发酵泥土竟腾芬芳，将“下等人”生涯已升华至永恒神圣之境。故尔在世之际虽求一二株白菜而时有不得，归天之后，世人由鬼使神差而心智陡开，纷纷为其争塑不坏金身……
库尔贝
德狮与安虎争斗所搅起的满天尘埃尚未落定，库尔贝老爹如识途之马，自寻蹊径，信心十足地扬起四蹄，洒脱无羁地驰向了法兰西广阔的原野。同取现实，与米叔比，库老爹少了几分朦朦胧胧的诗意，却更雄豪，刚健，精湛和爽朗。主义与路子的合辙、目的和手段的配套可谓老爹与生俱来的特色；将客观真实的描绘方法明确无误地体现于作品，则是老爹对画界后世各家各派留传下的一笔小有争议的遗产。交付缪斯裁决，定言：老爹居B绰绰有余，入A却似小有不足。
毕沙罗
敦厚长者，为画，画风亦平实浑朴。毕翁一如自家笔下稳稳地推着独轮车的农妇，静静地沿着墙外的甬道踽踽独行，迎着阳光，走出阴影，穿越开满白花的苹果园，驶向冬天的红屋顶下……为艺者贵在能理解各种思潮艺路，但终与各流派团体组织若即若离。我行我素乃是艺术家首要品质！毕翁即有此品质。因此，他终以自己个性鲜明的画作——绚丽而朴素的色彩、豪放而收敛的笔触——在近代画史上建起了一座丰碑，这丰碑也可以说是印象派的，但毫无疑义首先是他个人的。
德加
骨中本已生成一股不合潮流的拗气，虽有沿袭甚至迎合“古典”的愿望，又岂能真正合辙？不过因此反倒有了一副个性的面孔。先生是有教养的绅士，即使非驴非马，也决不致成骡。于是谦谦束束，倏忽一变，竟化作翩翩舞姿，轻轻飏飏，扑腾在巴黎的红灯绿酒之间，有形有影，绮丽而透明……先生也算是未将印象派原则贯彻至底者，但他笔下的形色线条，确实已玩到了出神入化的境地，尤其是在先生的晚年。
雷诺阿
羽毛般轻柔的画笔不停地在画布上扫呀扫，扫它一生一世，扫出了多少娇艳的孩童和靓女！艺徒出身的雷哥儿终生都未放弃对细致和漂亮的追求。哥儿的画，不论是鲜丽的花朵还是丰美的少女连同旖旎明艳的风景，全都是那般的活泼温暖，五彩缤纷，春意撩人。整个就是一曲洋溢着法兰西民族精神的欢乐颂歌。独到之艺原也可谓前无古人、后无来者了，然而丰腴与臃肥，娇丽与俗艳之间有时确实难以断然界定，所以细掂之下，哥儿的画，似乎真的不能升入A品。
亨利·卢梭
哎呀我去收它什么税呦！我想画画儿。我该画画儿。我伏向画布，嗅着油彩的味儿，就象从前趴在地上，闻着泥巴的味儿那么舒服。我抹呀抹，涂呀涂，每天都涂抹出了多少叫我快活的东西！瞧那头狮子，那只虎虎，那憨头憨脑的象和鬼头鬼脑的狼；还有人和绿的叶，红的花，枯黄的草丛，蓝天里的白月亮……这花花绿绿的世界真的很有趣。我永远都画不厌它们。我发现我有些象那个与我同名的思想家笔下的爱弥儿，但我比他会画画儿。我画画儿的才能是上帝给我的，只给我一个人的，你们学都学不会！
波纳尔
印象派之后，色光之美好象已到尽头了。其实不然。波纳尔犹如一位魔术师，倏忽显现于新世纪画坛，以自己迷幻般的画作，向世界宣称艺无止境。其画作排开独具魅力的形与形式不论，纯就色光效果而言，烂漫至极而又细致入微，源于客观分析却又始终保留着高度的主观感觉性，其浑然天成、于混沌模糊中见精致对比的意趣，唯东方彩墨大师傅抱石先生画作之绵长韵味，方可与之相匹。有此出类拔萃优长，理当登之上上神坛。
勃拉克
“尚父”感召，远“野兽”群而与毕氏共创“立体”，功不可没。且性较毕氏“痴情”，一经入道，终生不悔，又小似弃“暗”投“明”之姜伯约哉……其“综合立方主义”偶假质材、透析三维、重构时空，将变形世界倒去颠来作面面观，确乎堪当一面堂堂正正现代主义大旗。把玩入画质材也不似末流狂滥，明显带有严肃艺术必应具备的分寸感。因之审视之下，当居此位。
透纳
长于建筑而精通透视的透纳院士，透过伦敦上空的重重迷雾，看到了远方未来一抹明丽的色光。然而岛国的空气毕竟太湿润，因而不论是大英帝国的工业文明还是苏格兰的辽阔荒原，时常都笼罩着烟霭。透院士感知于此，慧心了悟，创意蒸腾，遂成一派迷朦华丽而又不失朴素精微的画风。英伦三岛的工业文明毕竟日渐落伍了。不列颠荒原野海的神奇魅力却万世永存。透院士的艺术依傍并撑持着地域之美，久远地辉映在人间。
康斯太勃尔
如雪的光斑激发出活跃的德性，瞬息万变的自然奇景交织成博大的胸襟，太勃不满于陈腐僵化的古典风景画模式，师法造化，锐意创新，终难容于保守的国民性，因而架起他的干草车，过河越海，乃绽出墙外香花，至令异国狮虎嗅之动容。其画风激越磅礴，洒脱大气，活现出时代地域特色和个人神采，在西方风景画历史上确有结前起后重要作用，故列位本品。
弗鲁贝尔
是天使还是魔鬼？是智者还是狂人？似都在两可之间。艺坛天魔弗氏在世纪之交幻形凡世，注定要给红尘中带来一股非人的气息。其作品阴郁，晦涩，幽艳，邪而不恶，真却古怪。画中人似尽在人妖之间。额际依稀反射天庭祥光，眼底灼灼闪映地狱鬼火。构形块面坚实，落幅节奏紧凑。确为攫摄人心的绝奇至异之作！尊之为神，当无不可。
列维坦
北国有幸，生此出色抒情诗人。列维坦君姿质高雅而生性忧郁善感，惯于体察自然界中极隐秘极细微情致，从艺勤奋忘我且又不屑步人后辙。坦坦至诚，苦心孤诣，在风景画领域独树一帜，庶几可与先辈大师柯罗争辉。其画作铺写适度，长于构思，每每能从表达精当的不同景物中体现出深沉的社会人生内容。画技本身亦稳健从容，洒脱优美，不显山露水而足令道中人叹服。细细思之，即使列于上上神品，也当在出类拔萃之属。
赛罗夫
赛郎生具一双出奇敏锐之目和一只至为灵巧之画手。锐目巧手之外，心亦极慧。心慧，则接受本国及世界优秀艺术传统并予以发扬光大；目锐，则洞悉自然社会，民俗人生；手巧，则抟转所学，自出心裁，挥写万千神妙画作。大笔之下，不论上流男士，名媛淑女，还是牧儿贩夫，村姑农妇，连同阳光普照下的北国河流山川，花草树木，莫不活灵活现，优美绝伦。实为天才横溢之画界圣手。故尔当然列居本品。
康定斯基
出自具象写实国度而生具反骨，康公何伟！胸怀无形有意林林总总万物，腹蕴玄黄幻紫蓬蓬勃勃生机，目中仅见显象原素点线面体，笔下因有超凡脱俗奇异构成。摒斥造化，自发心源。“青骑士”寂然驰骋在子虚之境，抽象表现终风行于四海五洲。巨毫化椽，伟构飞甍，决绝老屋，奠定新基，有此开宗创派功绩，康公合当居之上上！
克里姆特
既与时尚潮流不合，何妨与之分道扬镳。虽如此，并无赫赫反叛宣言，却回眸细观东西传统，悉心拾起遗落在荒原野滩上的粒粒五色贝壳。把玩之下，遂重作铺排，再行镶嵌，乃新装饰出百千金碧辉煌、华美富贵的不群之画。意境抑郁浓烈，沉静中常掀起躁动旋律；风格平实明快，鲜丽间咋每带神秘象征？唔：旧法委实已翻出新意，品位确乎可归之上上一族。
魏斯
宾夕法尼亚的秋风，唤醒了深切的乡土情怀。冬天，雪意迷茫的暮色里，飘过来一缕缕烤粟的香气。仲夏的骄阳尚未隐去，远雷却隆隆地传来了，狗儿在倦睡的主人身旁，警惕地抬起了头来。孤独的瘸腿姑娘正艰难而顽强地朝着草山顶子爬去，据说那儿有她长眠的祖先……这就是“文明的土著人”魏斯的世界！宏伟广阔的社会固然值得探索表现，但倘能将人间一隅的情味品透玩深，又何尝不可贯道通神！

游仙童子 2006-10-7 10:09

倒真是不白不文，怪了，啊？呵呵……继续——
C 上品
　
欧美文明所孕育出的满园五色郁金香，西方艺坛上一员员驰骋纵横的骁将。异彩纷呈，各怀绝技。写景状物丝丝入扣，足以令举世作拭目观；传情达意至细至微，真可谓性灵中佼佼者！臆想冥冥，构出渺茫间重重奇境；心胸荡荡，映托起尘世上一片蔚蓝的天。
各国入本品者共30人：
德国；1、贺尔拜因 2、勃克林
荷兰：霍贝玛
西班牙：穆立罗
法国：1、拉图尔 2、普桑 3、夏尔丹 4、莫罗 5、马奈 6、雷东
7 、修拉 8、劳特累克 9、维亚尔
俄国：1、特罗平宁 2、萨伏拉索夫 3、希什金 4、克拉姆斯柯依 5、库
因芝 6、阿尔希波夫 7、夏加尔
英国：1、罗赛蒂 2、米莱斯 3、沃特豪斯
美国：1、惠斯勒 2、卡萨特 3、萨金特 4、波洛克
匈牙利：蒙卡奇
瑞士：克利
罗马尼亚：巴巴
　
　
　
贺尔拜因
“两贺”只为“小”，品位则居上。生逢其时，风云际会，乘时代大潮直达艺海浪尖。注目世俗，采撷精英，稔熟形体，擅善传神，笔下活现国门内外、朝野上下几多众生！作品风格概括完整，厚实庄重，精致不失于琐屑，典雅而未涉造作，堪称彼时彼地毋容争议之代表。纳于整体画史纵观，亦当跻身上品。
勃克林
艺术家每易赞奉“伊壁鸠鲁”，独勃郎何痴迷于“终极关怀”？眼内视人，网膜上每布冥狱幽影；镜中观己，耳鬓边竟有骷髅狞笑。遂弃绝浮生腐土，素衣扁舟，飘越沉沉死海，直抵荒冢累累之彼岸。画作形色臆想而逼真，境界神秘而浪漫。主题避生就死固然可容艺圈内外探讨争议，然其艺本身确乎震摄人心，却乃举世有眼俱见之事实。故置诸上品。
霍贝玛
荷兰画家每以自然朴素格调与他国同代日渐盛行的矫饰豪华之风抗衡。霍氏之作，又堪称彼时荷兰画界同科之冠。其风景画作品，静谧内见生动，昏冥中显光辉，草树摇曳，屋宇依稀，恰如其分地展示出低湿海国乡间温和恬淡风情。尤以《林间村道》一画名闻四海。此道是十七世纪荷兰实实在在的乡村小道，更乃西方后世现实主义风景画大道的肇始。
穆立罗
委、戈两代大师之间有此一人，西国画艺方不致中断。穆画包容教俗，兼写贵贱，圣母与村姑俱美，使徒及浪儿偕真。写实中崇尚举止优雅；表现上偏重性情纯善。整体效果厚重凝结。细节生动有趣。技法似在神妙之间。“拉斐尔”之誉固嫌溢美，远在平庸凡俗之上，当属客观。
乔治·拉图尔
出奇清亮的烛光，惊醒了世人的惺松睡眼，使之透过尘封的岁月，见到了一位久已不为人知的上品画师。图师日间题材画作，精确明朗，细致复杂，虽不失完善美妙然尚不见特出于众；唯夜间题材作品，简约概括，超妙神奇，将寻寻常常为人见惯不惊场景，置于夸张而又极具真实感的烛火光源下，因之取得异常强烈的视觉感知效果。画趣特出，是以居上。
普桑
拉斐尔的细柔明艳与丢勒的精确雄沉，造就了普师博大恬静的艺术。古典之美的确是有魅力的，不然，哪能使一代又一代的艺术家梦寐以求。然而仿古者虽众，踏其脉络而自成气候者则有限。普师便是这有限者中突出之人。其画尺幅每小而气魄每大，熔冶宗教、历史、神话，兼涉臆想风景，既为拉丁、日尔曼先民理想社会缩影，又是古希伯莱人一阙阙田园生活牧歌。驻足流连之余，心仪首肯，尊之为上。
夏尔丹
起自下层，胸襟袖口隐约尚带丝丝木香。欣然从艺，目光留注民俗风情，庖厨器皿。小善吊拨墨线，构图每具黄金分割；长于调配色光，画作不唯极具质感，尤往往弥漫一股柔和温暖气息。风格平淡朴实，效果统一完整，在“罗可可”甜媚之风遍拂法兰西之际，竟鹤立鸡群般地惹目与特出。艺文高雅宁有种乎！底层下士，品味偏偏发乎其上。
莫罗
内外渗透情调，画风自当迥异众人。莫罗公生具虚幻荒诞气质，摈斥理性，偏好启示直觉，因而作画总于神话、《圣经》中搜寻题材加以图解发挥，致成一家玄玄奇奇、怪怪异异格局。立意既已拒绝自然现实，风格必属悖反矫饰；造型虽未脱离“具象”一路，主旨却早为“象征”。唯面目尚毫无狂野意味，倒是一派温情脉脉、文质彬彬。综而观之，可为上品。
马奈
好个马大！身出豪门，心蓄反志。青春作伴，游学于先贤遗作间；老大为人，扯旗在后辈阵营里。不崇古典，不玩浪漫，不屑描真写实，单单喜好光影实验。勤勤恳恳，孤孤寂寂二十年，师未全捷，身先病倒，且喜已唤醒“印象”一派七彩斑斑！己身之作，谨严与奔放并行，素静与灿烂同在。多变风格竟已导致水准参差；平心而论：纳入B品似小有不足，居此C位，则略嫌委屈。
雷东
写实主义长于再现世界未免缺乏想象，印象主义敏于色光感觉似乎少欠激情。另开一路亦毋需脱离具象。形剔透明彻，看似平实，曲折开合间已具化外深意；色浓艳精纯，稍近装饰，赤橙紫白内早藏启示象征。画面简洁明净有助幻想。意境郁勃丰美耐人寻味。可昭后世，无愧上品。
修拉
是绘画，还是科学实验？短命修郎一己所为，竟为后世开出一片全新的认知领域。“罗漫蒂克”在此是真正被根除了。剩下的只是冷静得近乎刻板的科学分析：乍观原色点彩，臆想光影下更无半个鲜鲜活活自然之物；细审简形构象，虚假空间内乃有一伙标本也似芸芸众生！画作本身奇特至极，虽全无灵秀生动可言，然有板有眼自成格局；认识方式透彻入微，实皆有幽数玄理任寻，乃无穷无尽影响深远。即使纳之艺域定品论位，亦不失其上。
劳特累克
身世浮沉，肢体伤残，劳伯爵心灵创痛身后不乏同情，当时唯有己知。“伯爵”而“劳”，命运亦合当苦辛。然桀骜不驯，遂放浪形骸，终生混迹于红灯黄酒影里，舞场马队阵中。不料画艺倒因之蓬蓬勃勃，多姿多彩。笔形恣肆放纵一如其人，七彩沉郁温艳宛若酒色。细节简约，盛气难抑。虽中年夭亡，而其艺已至此上品。
维亚尔
“纳比”主帅，弓马娴熟。然目光既已瞄准布尔乔亚日常生活，则理当只在深深庭院间溜达演艺。幸活动范围有限而投足举手并无拘谨。色承“印象”余绪，轻“再现”而重“抒写”；形传“浪漫”微波，情致勃发，意趣洋洋。暖帘晴窗、花光树影、淡淡伊人因以升华入格至为存世经典。品啜其艺，颔首尊之曰上。
特罗平宁
上帝的遗弃，命运的播弄，比起求生存、谋发展的奋斗来，又算得了什么！卖来卖去的农奴，不也成了美术学院终生研究员、堂堂一代杰出肖像画师？平宁的画作，朴素、细致、生动、传神，光照精确分明，真实感觉极其强烈。《花边女工》一画，较之西欧各国写实大师之作可谓毫不逊色；于内观之，泱泱大国质朴精严画风形成，亦实由此处可觅滥觞。综观总体成就，欣然列之上品。
萨伏拉索夫
冻土在春风的抚拂下苏醒，白嘴鸦归来了。缪斯的使者也来到了北国。萨师传世之作有限，而在俄国画史上却影响无穷：一如法国籍郎《梅杜萨之筏》，其亦仅以《白嘴鸦归巢》一画，便足以在艺坛立于不败之地。精湛画艺开一国“抒情写实风景”之途，此功之外，更直接引出列维坦这等画界圣手。两相权量，萨师焉得不居上位？
希什金
写实风景画到先生这等精确、细致、完美且雄伟壮阔的，全世界恐怕再无一人。这是何等样的功力！需要何等样的耐心和付出何等样的劳动！它使“巡展”更加蔚为壮观，它使俄罗斯艺术宝库有了一笸不可或缺的珍贵珠子，——世界也因此多了一份永具魅力的文化遗产。固然可以“色彩”、“幻想”挑剔先生的艺术，然而以先生的艺路论，那似乎确实难以两全。而且任何艺路也都不可能面面俱到。由此可言：人间画史，先生绝对不应失却上品之位。
克拉姆斯柯依
论坛利口，画界高手，“巡展”领袖，三角集于一身，克师英伟如是！纯以画论：深沉的内涵，敏锐的观察，有力的表现，三位一体，亦铸就克师画艺外平内雄特质。然而大作亦并非尽皆苦难深重，试观《月夜》，其柔美轻松优雅之境，举世能有几许？寻常间蕴含不凡，刚骨内藏存柔髓，小小题材中勃发浩然大气，如此品位，非上而何！
库英芝
血红的夏日夕阳，浓重的篱树暗影，迷人的清凉月夜，构成了艺境中永恒的乌克兰。库公英芝概括装饰却又极具表现力的画风，的确在光荣的俄国画坛独树一帜。特有的魅力是深远长存的。它永远难以被人重复取代。库公的画，便犹如一首首浪漫抒情的咏叹调，一代一代，久久地在世人胸中低低徘徊……
阿尔希波夫
“巡展”后期，强弩难免亦成末势。其时阿尔希波夫教授若殿军主将，与赛大帅一道，牢牢地稳住了全军阵脚。阿教授作品，笔力雄放，有光有影，有形有色，尤以表现俄罗斯下层生活及风俗见长。堪称该国现实主义传统得力之继承人。不过，尽管其晚年以众多佳作荣膺“苏维埃人民艺术家”称号，但足以使其在此“上品”中稳立脚根的，仍是其于沙俄时代所作的那幅不朽杰作——变体《洗衣妇》。
夏加尔
北国隆冬，圣诞烛火，寒夜中温暖如春的故乡小屋，还有那依稀难辨的牧犬奶牛、青梅竹马……这一切都成了侨居南国的老儿童夏加尔永远不断的梦。世界在老童那唯有爱心坚如磐石的胸中是全然颠倒无序了。种种有形之物都在流水般的意识内欢乐而静寂地滑向笔底，然后横七竖八地布向了时空交错的画面；银红艳蓝，明黄丽紫，梦幻五彩在假想的境界中历久弥新，终至表里澄彻。绝世超凡、至真纯美是为夏画基本特色及优长。平心论之，亦应居上。
罗赛蒂
世风的沉闷与画风的因循，于诗人气质的画家，无异禁闭徒刑。去它的吧拉斐尔！你这尊大神压迫我们也太久了。英国需要清新健康的生活与无拘无束的绘画。然派系宗旨统一，个人发展则各异。罗氏终以其沈厚的文学底蕴，常在轧轧呀呀的机器社会中，做起了伊甸园的“白日梦”。以风格论，诚朴、细致、清丽之派系特点罗氏亦自当具备，同时则更以忧郁哀愁的独立个性坎坎打动人心。“前派”三巨头中，总体成就，其应在米氏之下，亨氏之上。拟录于本品。
米莱斯
少年神童，慧心早开，未及弱冠即弄潮于艺海浪尖，至成一派主将。画作慎约工致，清丽神奇，每将人道主义思想与感伤的浪漫情调和谐统一，因而具有震撼人心的艺术感染力，可谓忠实而有效地体现了画派“寓宗教道德教育于艺术”之宗旨。“拉前”一派三首领，其年齿最次而艺最高，显赫声名终导致其“上格”为“院部”之神，安享供奉。然以其毕生得失论，入本录当此品位，则实赖其中岁业绩。
沃特豪斯
“前派”方将式微之际，沃氏挟带着一股逼人豪气，熠熠生辉闪现于英国画坛。这是近东中古散魂游魄欣喜的复生，是希腊罗马美艳神灵不甘死灭如灯遂回光再现。豪哥之作，凄美，清艳，女儿鲜丽若花，男子孔武有力；神话传说注满人间情味，真切写实洋溢浪漫彩色。妙想翩跹，哀思动人。于流派纵观，使无江河日下之感，反将其波澜推向又一高峰。整体成就直追先辈米氏。艺既至此，排列上位，理应无疑。
惠斯勒
四海为家，广取博采，学无定宗，恃天资亦赖人力，识见迥异于俗，反任何外物强加于艺术而独尊艺术本身形式风格，然所具风格后世竟莫可归门入类甚至连其人自身国别归属亦存争议……这便是惠斯勒先生。“为艺术而艺术”为批判之的久矣！于思想性社会性作品言，批判本身成立；于本以形式美为目的之作品言，其便为笑话。惠先生作品既存焉，此并不妄置一语，谨予兹位。
卡萨特
富家闺秀描描绘绘本不足奇，然而因恃才眼空无物、为爱好终生不嫁则奇了。卡小姐生性独立、明朗，画风亦因之简洁、爽快。或属天性使然，母子相偎景象竟乃是其毕生不解情结。通幅弥漫脉脉温情、形色线条清朗而个性化，构图造境每有出人意表之趣，是为小姐作品基本面目。客观上已形象生动地反映出世纪之交欧美常人生活情景，并且无意间将印象主义艺术与美利坚民族精神嫁接，实乃小姐对西方画史以至世界文化的直接贡献。因以尊为上品。
萨金特
也算“旧瓶装新酒”吧，现成的油绘与水彩技术，同样现成的业已定型的印象主义理论与方法，却创造出了截然不同于旧世界、完全是属于新大陆的崭新感觉。萨师亦曾飘零欧洲，但确乎生具美洲风骨。作品爽利劲健，光影明朗；意态高傲矜持，色泽嘹亮华丽。尤以形神兼备之上流人士肖像名世。论位定品，可居乎上。
波洛克
意识有潜明，抽象有“冷热”。曾几何时，冷静蒙公之外，抽象表现领域，倏忽冒出波大画师一位，了无顾忌，热辣辣地便在那厢“滴”起画来。其“行动”所产作品，铺天盖地，无岸无边，色层重重叠叠，点线错综复杂。似“混天八卦”何处可觅六十四象，曰“迷茫浑沌”却颇具节奏韵律。万众齐呼前无古人，一时声望如日中天。构成效果极具美感，料稍有时代意识者皆不至视而不见；于“热风”势头过后静思斯人功绩，位居兹品，方称公允。
蒙卡奇
质朴的褐调铺开分明的光影，扎实稳沉的笔触砌造出厚重有力的物形。眉目间浓暗的阴霾挥之不去，手足的每一道关节都似紧缩着，显然就要从中迸发出决死的抗争。这是苦难民族无声的呐喊；这是自由灵魂压抑、挣扎终至冲天一怒的复仇举动前奏。画技本身大抵不离欧洲写实传统，所蕴内涵则全然尽现国魂民意、壮采雄姿。大作虽是有限，上品确凿无疑。
克利
既有伯氏的直觉主义与弗氏的精神分析，绘画又何妨也发掘出一种介于梦、醒之间的东西！尽情发挥个性的想象吧，狂悖至极的确反倒可以展示独特而玄妙的性灵。万物会绕鱼旋转，步行虫挺美丽，死与火也不知是相生还是相克，登高当真便于鸟瞰这不可理喻的世界！呈象尽管古怪异常，构成亦谓远离传统，然而细审之下，却不得不承认其确有内容。且虽违背惯常观赏心理，却真能自成美之体系。因以确认其为艺中上品。
巴巴
一张不可一世的傲慢的脸，与历尽苦难终成正果的艺道两相吻合。然眼中却颇有悲天悯人的意味，表明其并非以自我为中心，而对黎民百姓、天下苍生都相当关注。这便是新社会的现实主义者巴巴大师。巴巴之画，雄强刚硬至极，大刀阔斧，立地顶天，一统色调中每有微妙色阶变化，简约形体内隐含丰富传神细节。事可有无，一任全泯；象外意蕴，匪夷所思。堪称一国一地一族艺界首席代表，即于世界历史范围观之，亦在上等之属。

游仙童子 2006-10-8 18:55

D 次上品
　
不尽是天之骄子，也堪称历史的宠儿。以赤诚之心对待自身艺术，无论是绍述传统还是张扬个性，展示民族风俗或者发掘人物内心；也无论是追寻英雄梦想或是表现平庸凡世，淡淡生活，甚至只为挑明一种审美或道德理念，均苦心孤诣，孜孜以求，终至成就一番轰轰烈烈之业绩。虽于是否达“登峰造极”之境尚可商榷，毕竟为各时代、各地域、各民族伟大辉煌画手，定将在人间艺术史上永存。
各国入本品者共23人：
佛兰德斯：凡·代克
尼德兰：勃鲁盖尔
荷兰：哈尔斯
法国：1、布歇 2、格瑞兹 3、夏凡纳 4、西斯莱 5、德兰
英国：1、庚斯博罗 2、劳伦斯 3、亨特 4、莱顿
俄国：1、布留洛夫 2、别罗夫 3、盖拉西莫夫
意大利：塞冈提尼
波兰：1、马特义科 2、谢米拉斯基
罗马尼亚：格里高莱斯库
德国：莱勃尔
瑞典：佐恩
美国：罗克威尔
比利时：弗拉芒克
　
　
　
凡·代克
拘谨、细致、谦恭，方堪为大师弟子与长官属从。然而鸟羽既丰，终欲飞扬：业已成熟的画师，承袭文艺复兴以来、尤其是佛兰德斯自身写实传统，依当世教俗艺术口味，竟成宏大气候，至越海献艺于异国皇室，开岛国后世一代风气。尤以贵族肖像名噪画史。沉静、柔和、温暖而含蓄收敛等一系列“有教养”的画风于今观之，亦不失为一类典范，因入兹品。
勃鲁盖尔
世风所至，农民伯伯昂首阔步上登画坛。既然画与被画双方都基本为农民，“泥土芳香”云云似不待细言。勃老伯与众不同之处，在于喜好登高远望，人生内容、世俗场面尽收眼底。颇具个性化的写形传神能力，善一一纤发毕现描画，不作强烈光影、擅长平光造型为老伯又一特色。尤其以《绞刑架下的舞蹈》一画中行“五谷轮回”之事者令人咋舌瞠目。总而言之，亦堪称一时代特出之大手笔，因以备录本品。
哈尔斯
“现实主义”长河源远流长，百转千回间时有浪峰迭起，不足为异；然举世流行工致画法时代，竟有洒脱随意行笔画手，则堪称奇。哈尔斯画师谙熟海国风俗人物，且好混迹于下层社会，细研民众风貌类型及个体之喜怒哀乐，然后妙笔生花，从容流利写之于纸板画布，每成众生竞妍画图。生动酣畅、明确稳实的笔调与爽快灵活、俏皮狡黠的人物性格展示得体结合是为哈师显著特长。即使纳于数百年画史纵观，其艺品亦断不可没！
布歇
天国牧歌、人间艳情，鲜嫩无比的丽人肌肤，精致绝伦的花边装饰，委实构成了串串纤巧的珍珠贝。宫廷画师的技艺真真无可挑剔；纯以刻画工夫论，部份画作，庶几可与后世安格尔先生抗衡。且就“宗旨”与“实作”之吻合度言，历代画史，各家各派，也罕有其匹。可惜艺术趣味本身与人相较确已逊次一筹，故尔只入本品。
格瑞兹
启蒙时代之社会需求，使画家本人放弃历史题材兴趣而专注于道德风俗。不料因此反使之伟大而不朽。信哉时势造人！然而技艺本身亦不容忽视：朴素细微的手法，光影分明而又组合得体的画面，潜藏教化象征的细节处理，展示出法兰西社会变革时期各阶层人物生活内容及精神价值评判。有鉴于此，尽管后世对其褒贬不一，此亦录于本品。
夏凡纳
简简略略的人物形象，空空茫茫的活动场景，表面上只是从属于装饰需要的优雅曲线，你总觉其中蕴含弦外之音。大约这便是“象征”的魅力。富于暗示性的画面已不易流于平庸；疏淡简洁的构成加大了想象的空间；优美的人物造型更激起观者强烈的情感共鸣。于是背离浪漫主义老师的艺徒几经磨炼终于成功了，由此理所当然地步入了这百名伟大者光辉的行列。
西斯莱
战争与和平可决定人生际遇而不可定其艺术心向，先生热爱阳光照耀下的法国河山，终生少无悔更。心仪户外“印象”，遂身体力行。丛树草野，篱花村落，驿道行者，碧水云天，一总蓬勃葳蕤且又清远悠扬归之先生笔下，至成蔚然大观。是西方艺道不趋极端便注定不能登峰造极？先生终未与莫、雷、毕、德辈比翼齐飞，憾落其后；然毕竟不失为一代写景圣手，因录于兹。
德兰
沙图岛“兽笼”，曾弥漫几丝未驯野性；塞纳河侧畔，又孕育一代出色画家。“兽”而有“德”，“野”“兰”馥郁，彼时举世名之曰狂，于今观之，何怪之有？——精结构，善抒情，好对比，喜单纯，块线穿插错落有致，雄放不羁粗大躯壳内，分明搏动着一副节律有序心胆肝肠。或正因骨中有此佛意，化外妖仙终至归真顺道以求正果。叹观毕生行藏，喟然纳诸本品。
庚斯博罗
苦究丹青传统，居然自学成才。艺承尼德兰写实与法国古典牧歌两路，兼旁取博采，终融冶为一己色光清新、意态斯文肖像风格。笔调由敛至豪，构图自放而束。细节从繁复到概括。风致优雅，形神兼备。看家手段人物肖像之外，风景画亦有所成。颔首静观，综合艺术水准实在同类画家雷诺兹、罗姆尼等人之上，因而选为代表，撷录于兹。
劳伦斯
名满天下劳院士，原是乡间苦少年。生性颖于色而悟于形，率意落笔，人物每便栩栩如生。赞歌声中，循传统，砺技法，习文化，修教养，竟自我锤炼为一十足之上流社会画家。风格典雅富丽，色彩光明温艳，人物灵秀俊美，将英国传统贵族肖像画艺术推向新的高度。过分揄扬自属不应；毕竟乃是一领域内业绩斐然大匠宗师，似无犹疑。故尔理当踞此品位。
亨特
“前派”三首领，亨氏为长；艺术诸原则，其行最激。不作为美而美之画，作画必寓宗教伦理精神，以期教育人民。物极必反之理于此可见一斑：正因其文学叙事性和道德说教气过重，似已超过造型艺术阈限，所以必落于罗、米二人之后。然虽则如此，其画面本身所具新丽独特、沉稳超然的美感，亦不致使之落于此百名大师方队之外，故书录之。
莱顿
永恒的希腊罗马呵，你使人的灵魂静穆、纯洁、和谐、崇高。因此你永远是我辈心中不移的梦想。莱院长如是教育美术学院的学生说，己身亦恪守其理想美之金科玉律，毕生不越雷池半步。倾心古法亦不尽然亦步亦趋；院长先生便以自家至为清新纯净的艺术语言，精心为新时代的古典主义绘画作出了美妙的阐释。至诚心血凝结成的精巧之果不当弃烂于世，拭盘净手，拈采于兹。
布留洛夫
伟大神奇的庞贝城崩塌毁灭了，罗马的精魄却在残垣断壁、废墟余烬间无声地漫游。艺术家踽踽独行至此，遭之附体，于是浑身上下，已浸透其高尚纯粹的古典主义精神。南国的和暖阳光，东方的温馨情调，自身的端严周细与聪颖善感，神游故国目睹悲壮惨烈千古瞬间所激发出的透避灵性，一总汇合，便有了北国艺术家颇具异乡情味的出色作品。有此作品，也便有了这伟大者中的光荣席位。
别罗夫
是俄国画坛的果氏、陀氏、抑或屠氏？——似是而非。然而峭刻尖利、生动传神的笔触，确又一一涉及俄国社会上上下下，方方面面。画作风格精严朴素、深沉抑郁。奠定该国民主现实主义绘画基础，更兼参与发起“巡展”画派，于艺术大国蔚为壮观景象形成功不可没，兹特予撷录。
盖拉西莫夫
在仍不失灿烂的苏俄画坛上，盖院长秉先辈英气，承深厚写实传统，发掘新时代社会生活内容，于艺界众星中呈独特面目。画作色彩华美厚实，笔触刚健洒脱；造象简括精到，意境生气蓬勃。尤擅从见惯不惊场景中捕捉灵动细节并假以新颖观察描绘角度。概言之，苏俄时代虽亦不乏优秀画家，然而尚能坦然步入此百人行列者，似只应为院长同志一人。
塞冈提尼
凡举农民画家即名之曰“米勒”，未免笼统失察。农家塞郎因难泯之幼时记忆，善以缤纷五彩描绘阳光白云下麦田草野，牛栏山冈；悠然静寂，和平朴素。然明丽清朗之感确乎与巴比松米老叔大异其趣。更有甚者：后期日渐远离现实而醉心于“象征”，倘不因寿促绝画，竟曷知终究成何面目，——塞郎失却真牛，焉知祸福其艺？虚渺之事毋须揣度，即使以竟功实绩论，已当纳入本录。
马特义科
苦难深重的民族，必孕育出有责于天下之热血志士。马公应历史需求而生，瑟缩茕独，刻苦自励，几经辗转，终修炼为画界一代宗师。嗜史。毕生之作，大多不离血泪汗青。画面场景浩大繁复，布局起落有致；人物形象生动峭刻、多彩多姿。画意宏博，忧思抑郁。扬欧陆三百年同类绘画优良传统，展波兰两世纪异族扰侵严峻现实。拭笔作剑，列画成史；论品排位，休遗马公！
谢米拉斯基
马、谢二公，波兰双璧。与马公较之，谢公画面构成更趋纪念碑性，布局亦更为概括多变。造型坚实浑厚，人物形象内在含蓄；色彩朴艳，刻画细微。亦长于将神话、历史融为一体处理成现实画面，使人观之凛凛然如身临其境。堪称本国艺坛古典写实主义主帅，精熟画技，足可与西欧各国妙手抗衡。综而论之，不仅理当入登本品，且在此之中，犹应居其中上。
格里高莱斯库
农家子弟，军旅生涯，画家生活不可谓不丰。画中每有行军战阵，铁血硝烟，甲士呼吼，略地攻城，种种沙场壮烈景象。然毕竟醉心于巴比松先辈艺术，因而纵观一世画作，仍多弥漫祥和平静、温柔质朴气息。长于写实工夫，善布淡暖色调；人物形态天真率直，画面意象单纯简洁且又生气勃勃，凡此种种，均为画家作品显而易见之特点。综而论之，当入本品。
莱勃尔
取法异国现实主义，画中毕竟乃是本国现实。着眼农民生活，把握时代特征，心怀社会批判意识，塑造人间典型形象，莱勃尔大哥一时执掣日尔曼画坛牛耳。画法平实朴素，形象概括简洁；色泽和谐饱满，人物个性鲜明。曷避矛盾冲突，有志剔铲不平。凡此种种优胜，终使入登本品。
佐恩
北欧第一写实圣手，油绘水绘两精。胸怀山林水泽柔丽梦想，心存地角田边亲切记忆。截取现实生活一隅，稍事斟酌，略加裁剪，遂有温和光影下洋溢生命华彩的芸芸众生……画风优美潇洒，生动细腻，整个弥漫着一股雅淡清新的梦幻气息。承传绍述西方画道，代表地域流派最高水平。择录彼地精英以入本品，非其莫属。
罗克威尔
极端精严生动的人物刻画，至为幽默滑稽的场景安排，考究合辙的服饰、器物、环境，丰富多彩得无以复加的人生侧面、社会生活，活脱脱地展现出个美利坚的老罗克威尔！排开深层的批判意识及思想高度不论，纯以表现内容的宽泛广博和灵动鲜活言之，缪斯所辖境内，恐亦唯有《人间喜剧》可与之相仿了。正因有此无与伦比之特长，尽管其主要活动于文学插图领域，挑录百名伟大画手，亦不致漏选此公老罗。
弗拉芒克
灰蒙蒙的世界太沉闷了，生性明朗的弗哥真的憋气！因此，忿激之下，哥勇走极端，高喊要用钴蓝和朱红摧毁美术学院。“摧毁”云云姑且存而不论了；不过哥儿当真以其极端强烈的色彩和粗悍泼辣的笔触，在此静谧世界上空，冒出了几道炸喇喇的高音。兴许唯其野性太足，所以虽是可凭自家实绩闯入这伟大行列，却无力在此基础上，再行迈进一个精神台阶。

游仙童子 2006-10-8 18:57

管理员到底干什么去了，将个连载搞得不伦不类的，——晕！

游仙童子 2006-10-10 21:33

第三部
古中国画画品录　
自序
　
余本不欲为此，盖以为古“画品”甚伙，且如高岳北斗，附丽无由，反易彰己之丒陋。然今终为之，却是为何？——噫吁！直肠之人，有言不吐，竟如陈年鲠积在胸，更无一日得快；故尔终至不揣冒昧，奋振螳臂，勉力而为。况窃以为师出亦不至无名：古之“画品”，多类“断代”，且每杂以“史”、“传”，甚至形若“绘事通论”，似真不若余今所为来得全且纯也……
古画品体例不一。余今取“三品九等”式略加变通，既列图解，不提。品名一事，古品中“神”、“妙”二品已屡见不鲜矣，今亦从之。然毕竟为现代观照，遂亦取今之“精品”概念，细掂之下，置诸二品间。古之所谓“能品”，今固因涉面过广且无关宏旨，弃之不录。“逸品”一说，于古而言尚已属两可，于今反观之，似更不必独立为品，故废之。至若其与“能”二品在余心目中，大抵为此：骨相神意高卓而略欠法力者可倾向于“逸”，法力尚可而风神已逊者即仅为“能”。以故，若果有好事者，可于余录所遗者间觅此二品焉。至于余之所设九等品格名目，看似自出心裁，标新立异，实亦多为品评之需，不得已而为之。“神”宁无等乎？无法而法、大而化之者近“太极”；法力无边者称“大雄”；九洲三岛、仙风道骨之辈，悉居“清虚”。又，“精”而至极，必为“纯阳”；中正谐调，不火不温，堪称“至和”；次之者则自当退居“仲平”。再推之：“妙”之本已为“高”，太上者则曰“超”，次平者亦有“新”意足取。综而论之：每品三格中，一为超迈，二为正格，三则副之或略似旁逸。
然则品艺之事果简明若此否？或诘之曰：“历代先师，一旦艺途求精，即使修炼至达‘纯阳’之境，亦果真断不及彼‘清虚亚神’欤？”又诘：“其品已至‘超妙’，尚亦合当仅居‘精’之‘仲平’者下乎？”思之是不能不曰据理也。故尔不得不将“格调”与“工力”作一变通处置，于是方有“三品七等九格”云云。
由此似可见品评古人之烦难矣。难便难在所持准绳本身标准及其丈量分寸之把握上。今观古，尤其以“一今”观“历古”，固不当不虑及“技之发展成熟”常理；然“技熟即为艺高”，分明又与余之初衷背道而驰。倘果真若此，艺中“高古拙朴”之风，又作何论？噫，由是可曰：不得纯“古”，不能纯“今”，余之绳法，全仗余腔内方寸间精把细持。艺涉风神意韵，余必舍形忘我、悠然心会；事关“七墨五笔”，余则瞠眉鼓目，锱铢必较于丹青法度间。至若“三远四难”、“八格六要”及“绘宗十二忌”等种种倡言避讳细则，余亦无不一一严考谨究，轻敲慢推。其态绝似品酒师咂舌尝酒，神运心驰，念凝意张，手中并不依赖一物，腹内自有真酒在焉。渺微技艺端的如此，岂又是现成“六法”长置于彼，随时逐处，想取辄取、欲拿便拿哉！
又，自有明以降，凡论古画，断不能不涉“南北宗”一说。余非冬烘，庶不至吹毛求疵、斤斤计较于此，然亦不得不敛神聚力焉。实则死抠“南”、“北”，强以历代画家对号入座，必不能自圆其说，且极易将水搅之愈浑，倒不若仅有一虚拟定位为好。前贤有关论述已不消重复矣。余今仅立一论：史脉现实分明由古之“北”强而终至“南”益强，此仅是历代文人呼吁鼓噪，抑或是“南”本身尤合于“道”？——此道也，既非“常道”，亦非老聃之“道”，实“画道”也。余观夫，“北宗”山川雄险，然以略趋写实故，艺道实夷且近；“南宗”峰峦柔和，然因尤重意象，且敢求“不似之似”，艺道实则险远。近，犹人之于青少年时即早熟，故盛气凌物，意壮境阔；远，乃若士之徘徊迷途，难觅捷径，欲速不能，欲返不甘，历千艰万难，终于水尽山穷处得几岫穴，于是方识境外别有洞天……总之，“南宗”之艺本身亦若蚕虫，虽吐丝自缚，终有脱壳破茧之可能；“北宗”艺道则确似人生：全盛气血、青春辉光卒有时日，一经越限，则莫可奈何渐趋老朽矣！试观一部画史，注目其间几多雄据一时之辈，及三五位天资纵横、破古开今之士，再细细较之于今及西方画史，当识余言不谬。
余固以为士夫中人为画尤胜矣。所胜者，今之所谓“综合素养”，古曰“胸中有万卷书”耳。此亦人皆可论，余不赘言。然“作家”、“画师”之艺又岂可小觑哉？画艺终为画家之艺；余之“画品”，终当以画言之，——既言画，又焉可不重画法？故余所尤重者，实为技亦精纯之士夫画家也。定位既已如此，故尔凡以画为余事之文人，若非其艺即使置诸职业画家队中亦毫不逊色者，则必为余摒诸本录之外。譬如东坡，其人为古贤中余敬极爱极者，且其画亦为历代“为贤者讳”群夫尊之甚高，然余实不敢为其肥圆松散之画风护短也。是又焉可与摩诘传世之作《雪溪图》及《伏生授经图》同日而语哉！而又若“四王”辈，长叠“白馍之山”，余颇不喜，尤厌其桎梏三百年间华夏画坛睿思灵意，亦淡却亿万国民品艺之口味。然如若设身处之于彼时彼地，则其画之意境技艺，又不可不令人回首注目焉。故尔四人之中，余竟仍录入三人。由此已足可见余著录置品、设等立格以择画人之苦心矣，余者余不尽言。
嗟夫！中华画艺，即使自业趋全盛之唐、宋算起，至晚清，亦已逾千年，是真老矣。回眸千载画史，较之西方画艺，兼参照现代国画，余每不由击案太息。起始即定位于意象传神之间，不拘皮毛枝叶逼肖酷似，断然舍弃浮光掠影，创整套迥异于人之“呈象”及命意布局原理，巧取质材，将笔情墨趣玩味至出神入化之境，致使民族艺术个性独步天下，此确是其总体之得。而与生俱备孤芳自赏之性，疏离现世，长成途中愈刻意以求超凡绝俗，审美意念唯重复古，公然标榜临仿因袭，且行帮宗派之见尤见壁垒森严，是以终至本身操作高度“程式”，整体特性凸显而个体面目模糊，能于挥洒点厾间显其灵动鲜活人格者，更寥似晨星，凡此种种，则不能不谓其总体之失。是以以余之见，其固已探创至达极境一途，然苛言之，本身尚未实臻其境。此所以本录不设“绝品”或“至上极品”也。所幸者，至纪元20世纪，终有齐、黄、潘、张诸圣见焉。
不觉亦将蹈入侈谈者行间矣。余其驻足。——噫，至若本录取“九九”之数，固有其“归真”之意，然每等格人数，却并非“削足适履”；而不意“三品”之数，竟复又各据“三九”。此或亦正谓“不齐之齐”也。一笑。
　

江南达者纪元2001年江南蜕心堂
古中国画画品录体例
　
此为古代中国绘画通史作家品名录，上起“六法”初备、个体画格确立之后，下接20世纪，与现代中国画界断，故名。
变通古制，将东晋至晚清约一千六百年间特出画家计八十一人，按艺术水准及风格，以“三品七等九格”式录之如图。（见下）
每品设置标准；每格亦为之。人人皆作评赞。因时间跨度大，同品格个人之间不作排位，有明显可比性者例外。
因录中尽皆画史上出类拔萃者，通常所曰“能品”者以下不录。又因本录首重画艺本身，故文人中以画道为“余事”且即使为画亦不失高逸者，虽有冲天之名，亦不录。
本录非史、传，故一切有关画史及画家传略之言全免。
对存世者之名（人名）、实（作品），以史学界一般观点定论。有传闻作品者，姑以其论之；无，可弃者则弃。作者有争议，以作品定品位。
　
 　
 　
古中国画画品录图式
　
 品名品格等级神品（三格）精品（三格）妙品（三格）　
 一太极上品七人　　　
 二大雄正品九人　　　
 三清虚亚品十一人纯阳精品九人　20人
 四　至和精品十一人　　
 五　仲平精品七人超妙之品七人14人
 六　　高妙之品八人　
 七　　新妙之品十二人　
 　计27人计27人计27人总计81人

游仙童子 2006-10-11 18:46

古中国画画品录
　
神品
 精诚凝念，幻形笔墨。其艺了悟天地，洞悉本心，铺洒万象，探幽著微。佈大法涵盖百代，通玄奥是以为神。历代当本品者计二十又七人，分之三格。
 　
 一、太极上品
 　
 渺茫唯天昊，撒手自逍遥。心镜明澄彻，网透鳞可逃。其为人也，蔑视成法，自识本我；为画，则穷极造化，正本疏源。参破水墨丹青妙理，达虚灵直抵玄元。心空有道，无法而法。开宗创派，作俑立极；余风所及，惠泽千秋。可当之者七人耳。
 　
 (唐)王维 (南宋)梁楷 (元)黄公望 (明)徐渭 (清)朱耷 (清)石涛 (清)吴昌硕
 　
 　
 王维
 “破墨法”1首倡国画大义，“无声诗”2堪称雅道肇始。辋川积雨3，漫越“钩填”蕃篱，已杳然灭迹于千载风烟兵燹；澹澹《雪溪》4，凝结“写笔”神趣，赖咫尺绢素得一脉辗转传承。旷世高标沉落失考，空山灵韵踏音可寻。唯其无形，愈见神欤？吟诗大可称“佛”，为画小似“太极”。
 梁楷
 人呼我为“风子”5，我只比人早行。循规蹈矩之作多矣多矣！何妨放开胆儿，标新立异。“减笔”6减至历历可数，洗练萧索如三九寒山；“泼墨”泼出斑斑渍迹，滃然渗化作一团奇趣。心路所至，画境洞开。启百代变形创意智思灵性，成一家似癫近狂古怪品格。功也若此，奉之上神。
黄公望
潛息山林号“大痴”，栉风沐雨几多回？泯意忘形，品透峰壑溪涧平淡幽深之况味；演变技法，几至点染皴擦老道超凡而特立。浅绛7淡墨，信手随意，已步落笔成形堂奥；远山近水，剪裁由心，直达无法而法化境。扬弃传统，胁迫后世。并明清三代，涛僧之外，山水诸家，均难望其项背。是应居此。
 徐渭
 万斛明珠埋腐土，一缕青藤现净空。天地聚灵气，斗牛识怪杰。才高八斗，令三百年后旷世奇才甘为门下走狗8；艺文两精，着四海五湖习艺文者竞相拍案称绝。雄笔力透纸背，浩墨韵凝春阳。倔意纵横，清狂中人格士器纤发毕显；“大写”率直，昏黑间桀果骜花千载常新。天池山人，华汉之魂，魂兮不死，伟然为神！
 朱耷
 亡国灭种毁家，剩水残山余余。伤心千古，荒寒枝孤冷清寂瘦腿插地；笑亦似哭，伶仃鸟伸颈缩头白眼朝天。凡有情皆发巨痛，了无形亦闻哀嚎。喘息翻作凄风，泪血化为苦雨。尖峭灵奇，别具异格；美感形式，直逼近代。屈指历数“太上”诸神，此公尤当居之上上。
 石涛
 大明遗孑，命若游丝。“苦瓜”自号，心实达之。儒、道、释三教哲理融冶一炉是为深沉内蕴，色、墨、水诸般长技浑然结合发作博大外功。东西南北，奇峰搜遍，行囊中满是生动草稿；春夏秋冬，笔底尽生，素纸上乃有绝妙画图。峰壑跌宕，大起大落间静气萦绕；解衣般礴，横挥直扫时创意蒸腾。“真山水”改铺艺道，“画语录”光照千秋。继往开来，功莫大焉。是以居此。
 吴昌硕
 老缶不语，大器晚成。四十年潜行神游在钟鼎石鼓阵内，已打磨炼熬就一副苦铁肝胆；卅余载着意求索于素纸竹笔丛中，仍沿袭伸展它全套籀篆筋骨。心坚觅守秦汉精魄，志勇摧毁明清桎梏。彩墨浑厚，笔力茂雄。形容苍凉伟岸，确为近代绘事开山巨匠；体块硕然无朋，堪称古典丹青收头大瓜。理应居此。
　 二、大雄正品
 　
 尝闻天涯有岸，“佛”法确乎无边？亿万劫苦修得金身正果，障眼处恍惚六丈有余；大千界闪掣成白霓华彩，微茫中陡现嵯峨嵩山。雄骨作笔，浩气化墨；幻日丹硃，光耀寰海。伟构叠塔威镇百世，长空显圣众生仰止。具此品格者凡九人：
 　
 （东晋）顾恺之（唐）李思训（唐）吴道子（唐）阎立本（唐）韩滉（北宋）李成（北宋）范宽（南宋）李唐（明）陈洪绶
 　
 　
 顾恺之
 微微茫茫，褪色绢素间浮现出千古传神人像；喧喧赫赫，掣电长空中凸显那万众惊呼“虎头”9。身秉绝痴心性，人叹盖世才情。“阿堵”10高论，如雷灌耳，百代后仍使我仰苍天俯秋水而“迁想妙得”；“三毫”特行，似电警睛，九州内还觉它挟遗风持“写意”至发扬光大。雄格永立“箴言”，奇韵长存洛水。凡有画史，必有斯人。人也祥光笼罩：堂然正大成神。
 李思训
 为画功在社稷，将军气吞山河。大杵调出碧矾金粉，巨钵列开丹硃石绿。案前点数黑卒红兵，握墨若掌帅印；临幅斥诧青云紫雾，运笔如挥错刀。劲臂掰分千仞绝壁，铁腕勒收万丈长萝。高松秀岭，赤霞掩映；悬瀑飞湍，朱廊回合。川岳壮丽恰显盛唐国势，浩气磅礴永延汉家画格。“北宗”之祖，开山大师，理当居此正神之位。
 吴道子
 盛名声振天下，百代尊为祖师。毋应作书，少小临池学业平平；生当为画，初涉丹青势凌大家。锐笔挑起似漆焦墨，挥挥舞舞，略施淡彩，即轻轻飏飏为当风“吴带”11；泯意潜入若夜幽冥，比比划划，更点乌金，竟灭灭幻幻成“变相地狱”。神功倾倒朝野，“人气”掀翻世俗。“取影”12之谓，立隋唐“不差毫末”造型之极；“疏体”一说，开宋元“逸笔草草”写意先河。名著当时，功在后世；享誉既久，由“圣”而“神”。
 阎立本
 宋有“三苏”，唐有“三阎”13。三苏中“大苏”诗文傲视天下，三阎内“次阎”画道雄冠古今。其画也，笔力沉郁遒劲，墨色幽艳浓烈；亦勾亦勒，亦染亦敷。人物形容生动活脱悉纳于古拙之态，肖像性格鲜明深刻尽显在收敛之间。气势张扬，意韵含蓄。为千古帝王传神立照，为百世丹青从艺楷模。真雄杰伟岸之神也。
 韩滉
 “韩马戴牛”14滥俗口，兹韩使牛真丈夫。意会栅栏，得彼哞昂之性；心存归趣，宣它啮岗闲情。皮毛华滋映三春嫩景，筋腱雄强欺九秋老葛。笔至形显，墨润神生。造象简括，余味无穷。低眉顺目似通人意，翘首仰角了达天心。相国政余诸多墨宝皆不遑论，仅此图牛绝技，即可据史称神。
 李成
 “惜墨如金”播美名，“营丘”15原具岁寒心。丹青亦自憎命达，缩首荒山艺始成。成之山水，师荆、关而大出新意，树石萧索，平陆清旷，穿插疏灵，刻写精到。展烟霞吞吐明灭韵致，显崖岭水云舒卷风格。幽澹阴柔，隐透中华文士斯文蕴籍秉性；坚实具体，确立北国山水沉厚雄强面目。是以据此。
 范宽
 宽也中正，画亦稳健。落魄京师，细研荆、李；潜心太华，转师造化。笔下每现突兀大岭，墨底反衬凛冽雪山。山势险峻折落，取形唯简，顶头却置葱茏密树；笔墨老硬苍疏，着色不多，劈面总有硕壮峰峦。“雨点”、“豆瓣”，乱皴晃眼；森森“铁屋”16，威势逼人。通身气骨终凝结为浑然整体。颇得秦陇、终南灵韵，堪称“北宗”一派“武”帅。生为布衣，料封侯事断与己身无缘矣；不意死竟为神，——且是赫然正大之神。
 李唐
 天地有正气，国难遂有“采薇”壮举；余韵遗流形，形灭化为《万壑松风》。晞古17垂暮，壮心不已。箧带北朝雄阔山水残散稿页，内感南国幽深溪谷灵动氤氲，心剑发刃，大破大立。偏锋劈出方折峭健“大斧”陡面，正墨渍染厚浓润湿点苔云山。笔势简盛，画境博阔。领南渡荦确劲雄者班首，成中土高风盖世之伟名。屏息较之，同格三家山水，虽俱臻至境，终当判别：成“文”，宽“武”，唐则“霸”矣。
 陈洪绶
 世风披靡，秋水退落，老莲18大梗横生。傲形奇曲，肱股枝扭作夸张墨线；逸态通脱，窍虚空放发激越清音。神若和风吹鼓初征帆篷，色似丽日晞干荒台宿雨。骨相雄桀磊落，怪野间隐含太古静意；器宇洪博超迈，举动时必显开拓精神。革它垂危弱命，壮我千载国魂。生而为人，作僧一年即弃彼木鱼钟磬；殁居艺史，经磨历劫亦永享于宝殿“大雄”。
 三、清虚亚品
 　
 任它成佛作祖，我自飘然为仙。久慕扶桑秋光好，散发弄舟脱拘挛。西海微月，映青城积雪色愈白；江南轻烟，笼绿水晴滩意益闲。桃源迷津，潇湘夜雨，衡阳归雁，三峡啼猿，发我清思，助我幽兴，都溶做澹墨精彩一团团。华滋苍润，存世皆至宝；风神俊逸，洞洞乃真仙。居此品格者十有一人：
 　
 （五代）董源（五代）巨然（北宋）米芾（元）赵孟頫（元）吴镇（元）倪瓒 （元）王蒙（明）沈周（清）髡残（清）金农（清）郑燮
 　
 　
 董源
 俗官居北苑小副使，仙职乃南绘大宗师。习艺之初实南北兼取。心泛京、瓜鱼鳞浅浪，胸浮故国袅娜轻烟。长皴披麻，为芸芸凡品尸解祭吊；碎点矾头，作飞升仙徒羽化清糇。阔浦远平，湿雾显晦；芳洲宁静，短艇沐天。素幡接引于《山口待渡》19，融乐可居占《潇湘》净土。开宋元淡墨山水画派先河，使后世天真简率行者有路。旷哉叔达，阆苑瑶台，乃尔处所。
 巨然
 僧为画仙，趣亦当然。诵经倦怠不若操拂尘作华翰，俯首心空偶尔沾香灰兑澹色。戒顶恰似光光矾头，上作九颗凸出苔点；袈裟一如长长麻皴，下垂几多凹暗皱褶！面壁观墙上斑迹，腹下早打罢布局草稿；再斜睨案头供品，胸中已默识起伏丘山。每日家晨诵呢喃，“南无”声化作绕林清风；无意间灯油泼倒，铙钹儿翻为泛水之船。凡此种种喜事，俱成绝妙画图。高扬六法精髓，大发四海昏聩。在世时挂褡为开元寺僧，涅槃后转封做紫金山神……
 米芾
 醉眼觑这怪石，咋似俺那兄长？可叹一番痴虔，竟被目为癫狂。襄阳山小，曷妨心仪“海岳”20；南宫仄逼，豪兴焉可纵横！唯纸承墨21，不肯于绢素间小着一笔；“臣书刷字”，曰快哉阵行内大出八锋！风樯涌动样勾撇挟空灵抖擞作千株老树，高山坠石般重点经水渍幻化为万叠云峰。识见异俗，矄矄然微开慧目；墨戏超凡，真真乃十足仙品。牦尾挥抹己前卷幅中庸夫媚妇，神指拨发身后画道上浩气雄风。世之诟誉任之去也，我翻然直上青霄紫云，逍遥痛享日精月华，自在了无岁月春秋。
 赵孟頫
 一姓河山久易其主，千古风流于今尚存。心灰洗尽俗彩艳色，意冷摒弃院体画风。以己长技，真、行、草、篆悉入山水花鸟，圆转飞白中规中矩；变彼旧法，苍笔秀墨齐呈遒丽清雄，华滋温润亦可亦佳。创新不废古意，工细兼容放达。开元代萧疏风气，显自身高迈《鹊华》22。若画中更添一二分磅礴气概，加以韵致流动，或当再登上榜；然即便止此，居之仙品，亦坦坦荡荡。
 吴镇
 梅沙弥23死灭塔下冷冷落落，盛大师生意场上熙熙攘攘。孰料二十年后果不复尔哉！梅叟性孤，且抗直狷介嗜静，占卜每验有通灵意。为画，布局散淡，境界清寂，凛凛然自已远离尘世而带几分仙风道骨。传巨然和尚衣钵，去其刚势，纯存其厚圆完满之体。滞笔朗洁，湿墨沙润，于宋元诸贤间面目堪称独立特显。翻登太极至境固嫌法力略欠，势凌仙鬼，实当曰“堪”。
 倪瓒
 人言余性迂也。成日家三杯两盏老酒款款下肚，细拈笔毛，缓弄墨砚，后慢慢抖抻那四尺整卷雪白宣纸。裁一刀，觉它有些七长八短；压二宝，依旧还是翘五翘六。好半日栽上一两棵干树，口又渴了，端过壶儿，久揩壶嘴，再一连啜它七八下；至次日尽抹三二道土坡，老看笔砚，总觉水脏，频唤童儿，眨眼间掺换四五回。且喜这文火煨焙之艺清远幽淡，简而胜繁，似稚实苍，旁人万难企及。抚腮细观“云林堂”上浅水遥岑，《渔庄秋霁》24，自忖：此断非人为。莫非前世我曾为仙否？若果然，亦必是三泖震泽荒草滩上一散懒之仙也。
 王蒙
 幼时外祖25堂上萧疏气息依稀曾记。长成遍抚五代两宋墨迹，心智陡开，遂博采诸家精华，熔冶一炉，炼之既久，淬罢抟作一沉实伟硕金丹。其味清和滋厚，醇净微甘，嗅之健体，服用养颜。令姮娥吴刚生羡，蟾蜍玉兔垂涎。流传凡世，众生赞叹。于人庶可免俗，顿生山林之念；于己益发大补，平步青云为仙。皮囊肉身在人间竟难逃横死；玉帝念其有使一方天地长春、百姓文明雅化之功，故尔径封做青卞山神。
 沈周
 家法师承稳奠基础。心源活水泛自丹田。吴门多豪俊，此翁杰中杰。老辣生涩之笔略写诸般物事，五形坚如磐石；清淡冲和墨色点染种种生灵，三界盈满还虚。格局工放无定，造象拙意每存。胸间长塞恣纵逸气，腕底紧持不泄半分。地仙本等，雄肆类神。四海多有私淑弟子，座旁更乃从者若云。
 髡残
 青灯古佛了残生，石谿原乃世外居。禅、绘双精灼今古，凌天苍翠照缁衣。一枝秃笔焦焦渴渴，解索于黄鹤山樵26担上；六尺素纸巴巴皱皱，皴擦着密匝浑厚墨痕。画境奇辟荒率，似元人，更有巨然和尚塔尖灵气；布局清森茂繁，蒙风外，偶泛石涛上人册内高光。出神入化之技终纯归一己。协铺近代山水正道，同为辉耀千春副“石”27。类比仙榜，法力当在洞宾、拐李之属。
 金农
 昔耶粥饭28，冷落在扬州金帛转运之地；寿门冬心，光大于京都博学鸿词外围。龟蒙义山29隐秀诗文精髓积淀胸臆凝为肝肺，《谷朗》、《天发》古拙碑体要旨消融心田化作神脉。知天命当绘，出手远绝凡俗；坐街市售艺，画名高据首席。朴厚简淡奇逸之风遍拂海内，清朗浑和雄阔之躯恰似神人。视其体貌道行，疑是幻形入世太白仙长。
 郑燮
 慷慨悲歌奇士，偏为一介书生。以至精剑魂，化作狼毫犀利长锋；全纯碧血，澄做墨池五色净水。心志亦若冲天鹏鸟，凌虚好为逍遥之游。似隶非楷，“六分半”书回荡九曲肠“独善”逸气；喜兰怒竹，“四尺开”画直呈方寸心“兼济”激情。丹青技艺几臻绝纯至粹，泠泠然幅间弥漫空谷松风。论品格，仙界之中，亦巍然高居乎上。所异者：了道之心长存黎民百姓，见尘世不平，常虬须倒竖，虎目圆瞪。——神祗亦有兼职否？公本为九天文曲星主，却同任乡县城隍土地。

游仙童子 2006-10-12 22:38

精品
　
 意潜三昧，艺登九五。真火千熔百炼，精钢昭若素月。其艺依时顺势，据理合辙，阐发大道，借古开今。矫捷若腾龙翔舞天宇，菁纯若老干绽放梅花。搏青史血脉，著人间虹霞。历代当本品者亦二十七人，分三格。
 　
 一、纯阳精品
 　
 精卫填海，杜宇啼血。苦心孤诣，终炼得天地纯阳至宝；悟性明彻，竟可入法境自在优游。意态毕显，露圭脱颖、出类拔萃。是为惊世铁笔之尤精锐者。可称之者九人：
 　
 （隋）展子虔（唐）周昉（五代）黄筌（五代）荆浩（五代）顾闳中（北宋）赵佶（北宋）张择端（南宋）赵伯驹（南宋）马远
 　
 　
 展子虔
 公不“游春”30、荦确立于山林水泽，则必泯埋于红尘紫雾市俗之中矣。游之，遂至千秋名显。一点灵兴偶动，十里河山图成。洞穿六朝封闭迫塞胸腑，开启唐宋高瞻远瞩心智。大笔勾斫，遐迩坡树沿曲水宛然呈现目前；浓彩抹染，青山白云由凹谷悠悠腾升头顶。晴光照四野金碧丽景，净水泛周遭娴淡春花。笔势凝劲刚挺，韵致柔美绵长。高古精艺，生发有时；其道传之后世虽益彰愈显，本身纯稚大雅则终难企及。
 周昉
 屏息敛气，心血锐聚悬针也似笔尖；命意寄情，神思骏驰冥渺一般素幅。精线勒定如生物象，彩色铺开鲜美图形。似是而非，貌逼肖全无五形世界“形下”暗影；亦真亦幻，质唯实竟有粉碎虚空灵妙辉光。墨韵沉着，丹青灿烂。使“环肥”旧闻远妄诞以成可触，令富丽唐风拂古今而遍天下。诚为绘史佼佼胜者，论品堪当极精“纯阳”。
 　
 黄筌
 黄郎阅人多矣，删取以集大成。绝精近神之笔缓行于素绢蝉翼，不浮不躁，有理有节，笔下遂有千姿百态栩栩如生虫鱼鸟兽；极淡至纯之墨轻施在界内廓间，带色带水，亦敷亦染，图上生发姹紫嫣红楚楚可怜宠卉娇花。“六鹤殿”31惊天子动臣民终荡然无存矣，《珍禽图》慕古今嫉四海又岂可小觑哉！遗风流韵入赵宋竟成翰林“院体”，豪门艳格居孟蜀大号富贵“黄家”。画法清丽工整，勾填细致精微；普天之下，罕有其匹。目之确臻“纯阳”至境。
 荆浩
 吴、项缺墨少笔。独家二长得兼32。洪谷幽险深邃，隐居既久，通心萦绕雅思逸兴；太行雄伟壮阔，行处登临，彻肺焕发浩意豪情。出云山顶，四顾尽皆峻厚绝岩；落潮溪涧，久窥每有掩映悬泉。峰壑密布，开全景山水先河；皴点详悉，发“大科”画艺滥觞。暗匣秘笈成就贴身弟子，煌煌大作启迪远年后生。创传玄妙精深之法，其功甚巨，因以雄踞本格。
 顾闳中
 丝管绕旋，屏风轻掩33，韩郎击鼓开宴饮乐场景历历在目；图依节律，色呈华艳，待诏命笔为画形神逼肖千载流传。粉装服饰般般合辙，谋划精工森严；主客伎仆个个鲜明，人物意态毕显。圆劲笔势中时有方折突出，浓郁色泽内每见素白清妍。记事当朝帝君曰“能”，据史万代行家激赞！极精绝妙超大手笔凡有目皆成共识，置诸本格本品，或亦稍嫌委屈。
 赵佶。
 后主才名，朕窃忌之爱之。争奈朕亦天赋浪才：勾栏瓦舍薄艺尽精姑且不论；尤以丹青画道，大快朕心！既迷于兹，必穷玄奥。翰海百尺玉树，积自区区填海微木；色山千碟废硃，红出哀哀啼血杜鹃。终将修德勤政心力，成此全纯至粹之艺。墨线张挺“瘦金”刚骨；色泽凌欺御玺清辉。鸟眼点漆34，臣民同喝彩不知高下；雀足左登，师匠亦颔首尊之曰上。广纳画才成大宋艺坛花团锦簇之势，设院开科为民族文化兴盛昌隆助威。休言“高手代笔”乃朕沽名钓誉，此等事体，原系天知地知。
 张择端
 雨霁京汴，远望依稀、上河清明。入得城去，满街车马，店铺成林。客商若云，货驼列队，当时恁地繁荣！彩虹桥，翻舞凌波，上有万众攒行。
 社会经济，民俗风情，尽付绝精翰墨。百业士子，千般场景，传神至深刻。细缜构思，鸿篇巨制，更有谁人及得？由是曰：择之本品，端居正北。
 （104字假《永遇乐》）
 赵伯驹
 艺脉迤逦至此，陇间陡现高岳。江山雄展，万里秋色35。峰壑千回百转，起落处，迸发磅礴大气；竹树萧瑟森秀，荫翳外，唯存天籁岑寂。峭崖斧劈，舟马线勒，亭阁界绘，清墨淡彩，细写风物形形色色。金碧勾描竟脱唐人豪华习气，湿笔皴染明示宋画醇和韵格。“山中昆仑”，料非妄许；史家质疑，亦似有因。归以艺论：图成孰手，即据本品；譬如全青炉火，五内纯之又纯。
 马远
 “一隅”“偏安”36存而不论。马家山水卓立古今。势拔五岳绝劲硬笔，戳写屈铁拐角坚瘦老树；脊分四棱正方大石，退布奇峭壁立清淡远山。图形一省再省，造象简之三简。节令当时，田亩或轻拂柔丝细柳；风起云涌，怪水总翻飞湖海豪情。命意间关凛烈雄峻，立格志在露圭脱颖。品貌特出，艺境精到，是以居此。二、至和精品
　
 禀赋乾坤阴阳二气，成一体浑元七窍婴孩。慧心透彻颖性，清胆稳持艺途。日月精点化浑沌空灵，天地至和至美；菩提手调和风云雨露，滋味不火不温。以等级论，七层宝塔，端居正中。合当此格者十有一人：
 　
 （唐）张萱（唐）韩幹（唐）戴嵩（唐）孙位（五代）关仝（北宋）郭熙（北宋）李公麟（北宋）王希孟（南宋）夏圭（清）赵之谦（清）任伯年
 　
 　
 张萱
 墨缀庭树，李氏宫苑华贵间微显三二分优雅；朱染耳根，唐朝仕女雍容内稍带一两丝俏皮。京兆民情偶尔亦收笔底，皇家生涯每每尽呈画幅。人物娟丽灵秀，平稳祥和不失气韵生动；器兽轻盈劲巧，缩敛含蓄兼有个性张扬。勾勒工细适度，刻画恬淡传神。名存青史，位当“至和”。
 韩幹
 擢拔于摩诘大雅之手，店小二酒酸脱尽换墨气37；入供奉师承魏武子孙，兹先生忘形御马厩中。昔者骝意凋零，骅图唯骨，“玉花骢”瘦干嶙峋；而今骜心腾那，驦骕殊迥，《照夜白》膘肥体壮。臀圆何碍怒跃；蹄健正可雄飞。挺劲长锋勒束犀利流线，质朴淡彩晕染伟硕体型。越“霸马”前无古人，偕“戴牛”后发来者。艺风精稳，品相中正，合居此格。
 戴嵩
 川原牛饮，夯影沉碧环环相扣唇鼻；采撷生活，妙趣升华桩桩贵乎捷取。嵩牛承滉，纵不及彼突兀雄奇伟岸之势，而于精微灵动活泛处另辟蹊径，故尔享誉绘史，竟胜乃师。顽力扳转犄角，犟劲鼓凸板筋；戏瞪铃铛眼，愣看披蓑人。春风抚拂欣欣以踊跃，溽暑灭灯哞哞而喘月。秋嬉耦伴，冬盹茕独。寄士夫倦游思归逸兴，托野老余生守望朴情。技亦利落精当。为品挂须戴眉，盘坐高丘。是以居此。
 孙位
 异人授法纯系无稽。煊赫艺出精诚一己。寺观粉壁鬼神咆哮，仙怪吟歌，狂放画技咄咄然骇俗惊世，终乃无凭传闻；唯骨肉停匀、形态两佳、墨色朗峻翩翩《高逸》38，名实图存。纤线布丝，轻挥慢舞若行云流水，谦谦君子情貌毕现；细硃笼翠，带染亦烘泛素底晕光，丛丛树石皴写完密。笔势圆劲，画境悠恬。承隋唐前贤余绪，任五代后进先驱。以业绩论品格，理合居此。
 关仝
 悬梁刺股青胜蓝，泼墨辣笔写秋山。关河涌峙石突出，杂树丛枝隐逸闲。仝画名广盖北国，遗风流布三代，荆师外39，兼承诸家技法，卒成一竦擢峭拔之体。布局大形抢眼，先声夺人，景物茂庞错落有浩然气。至若排格议品，因其韵味略涉饰作，固未可同与之齐名之李、范、董、巨及乃师洪谷子比肩，然居此“至和精品”正位，确乎仍绰绰有余。
 郭熙
 河阳俊才，论坛翘楚40，绘史精英。“三远”“四山”高论传百世启千春妙理深入浅出；《窠石》《幽谷》巨幛浮岫烟旷平陆清景怡性悦人。取法营丘自出机杼，“鬼脸”“卷云”时称独步。早岁画风工巧，尚未堕纤柔；垂暮笔老艺精，竟愈见和雄。为道醇正，境界涵博。居之本品，下有关仝，上有夏圭。
 　
 李公麟
 人推宋画魁首，自况京师龙眠41。山水走兽，佛道鬼神，咸逼先贤；犹以白描人物辉耀今古。细笔针毫稳行素纸，匀似春蚕吐丝，状若溪水浮云，垂柳风拂，飘飞欲举。形神情貌蕴发自生动姿态，意境内涵敛束于恬静本心。应诸物惟妙惟肖，布大局惨淡经营。极精至美之作几近无可挑剔矣，然唯其四平八稳，莹润如温玉，略欠撼人心魄雄力及己身脱颖圭锋，故尔不仅未得入“神”，居精，亦复未能称之“纯阳”也。
 王希孟
 英才早发，得丹青天子圣意点识，遂成一代图国甘罗42；靓彩纷施，融绘史诸贤妙技精华，以展千里锦绣江山。细毫笔径写霜天云物，勾勒混杂没骨43，全幅竟浑然一体；大青绿烘托江原野景，积染而后金装，神意益呼之欲出。布局绵亘起伏，境界开张；刻画丝丝入扣，毫末精微。格调超逸脱俗，气韵流动畅达。列品排位，曰“精”，曰“至和”。
 夏圭
 马、夏比肩44，艺实殊途。马意锐进，夏景清和。劈大斧却满山拖泥带水，似乍经骤雨，岩涧坡石因之有几分淋漓酣畅；承宽、唐然通体浸淫禅意，如暗藏机锋，密林远岫是以带些须佛性道心。化繁为简，由博返约。两仪调和，四象轮转，乾坤明净三阳开泰；名震唐宋，艺贯南北，表里澄彻“半景”朝天。令过执玄宰去成见频频拭目，着中平论家怀惊欣每每拍案。形聚八方灵气，神凝一代新风。“至和”格内，尊之班首。
 赵之谦
 篆家为画，笔锋难免外露刚硬；宣纸至柔，克而化之。两两相济，遂成和雄。师承凡弱，岂止出蓝，实同天壤；自觅雅脉，虽出左右，终在正途。丽葩丰果累累硕硕，亦赖豪墨帮衬；艳色拙形散散淡淡，全仗壮线定夺。得古贤锦心，开世人睏眼，助浪推波于飚风蕴发末代，功不可没。评格议品，居此当焉？
 任伯年
 设“至和”为一师劲旅，颐公堪称殿军大帅。幼习武艺，行伍根基；谋略随征战陡长，兵法偕杀伐愈熟。为将升帐，列军布阵井井有条；指挥若定，沙场驰骋万马千车。赫赫貔威惊丧敌胆，呜呜胜号激慰我心。十年奏凯，一世功成。战云净澄为天地祥和之气，碧血幻化做迷濛五彩丹青。裂土为藩，食邑海上；议及爵位，恰应封侯。三、仲平精品
 　
 风神古雅清丽，韵致幽远天成。为丹青皆法乎其上，承大道亦躬附其间。品格平易，断非凡俗；情味郁勃，略失精巧。较之是以居次。列位此格者七人：
 　
 （北宋）郭忠恕（南宋）刘松年（明）唐寅（明）文徵明（明）仇英（清）王原祁（清）华喦
 　
 　
 郭忠恕
 性本明洁，嗜酒任侠使气放言身致罹祸；艺偏繁细，精勾慢勒连量带丈画堪称精。应物唯求绝准，宽袍袖中长笼一套曲尺；象形兼顾意韵，方寸心内确有万卷诗书45。“江行”入海原觉路漫漫兮其修远，“雪霁”晴天乃识坦荡荡曷须求索？眩世高名非不符实，然绘道根本尚“写”菲“描”，理亦浅近。故尔艺倚算胜，虽已极精，以工巧故，仅居仲平。
 刘松年
 琪花瑶草，傲鹤骄松，翠衣丹女，何如绿波涛内浩浩旭日鲜红一点46？画院待诏，国朝圣手，“暗门”刘生，实臻界绘艺中水墨丹青工写两精。淡远江南，轻岚间有巨然和尚幽幽禅影，却平添了几分宽、唐博厚雄深之气；浓新殿宇，大堂外高柳纤篁曳曳拂风，则无碍其十足量画端严肃整结形。“献果猿”47可致魁星老儿解颜一笑，“四景图”使得凡尘士子赞叹再三。精湛技艺千载筛淘至此，以本身品格逾其齿辈，居忠恕先。
 唐寅
 自识风流客。醉江南，留连诗酒，兼好声色。倚恃胸中书万卷，竟把臣师48紧逼。名鼎盛，吴门江国。遂溯源前朝艺史，料于今，儿辈合缄默。吾道至，水晶域。
 丹青雅技尤了得。变成法，长皴带水，势出斧劈49。大写精勾敷重彩，浓淡空灵华墨。问老沈：逍遥何及？更取秋香清倩影50，掠风神，轻洒羊毫笔。虽弱细，却飘逸。
 （116字调寄《贺新郎》）
 文徵明
 雅慕松雪，醉心曰甚，师从沈氏吴门51。悟梅花遗韵，更品味精醇。至垂暮，返观郭、李，卷云直斧52，意似微平。曷工间又写，怪煞论者常人。
 艺风既老，历明朝，倾倒千城。有苍润毫锋，丹青秀美，郁趣浓情。书画一时登榜，“四家”53内，略逊唐寅。比仇英小胜，实则只为涩生。
 （98字调寄《扬州慢》）
 仇英
 迷津可渡入仙源54，静水照花妍。白云抚拂青山路，绿荫里、绿透丹田。更有轻寒玉窦，小憩一个偓佺。
 匠心屹屹志拳拳。欺古亦无惭。精勾厉写皆完备，逸而艳、俊丽庄严。因以跻身本品，居高邈视尘凡。
 （76字调寄《风入松》）
 王原祁
 麓台55萧索，虽居官自甘寒素。翰林余韵，籍绘事称雄“娄东”。出手招式稳健沉着，尝言笔下有“金刚杵”；入骨风神清和恬淡，或曰“形上”类黄大痴。焦墨干渴，皴擦细密饬整。重彩华浑，晕染纯浓鲜明。致使后世艺坛“八股”确立公等之过固莫可卸矣；回眸当时，绝粹精严面目，毕竟有别古人。“四王”之中，拔乎其类；循道论品，附此何愧？
 华喦
 纵观近代花鸟，休忘新罗山人。传承写生一派宗旨，创立意韵两精格局。雀戏硬干，抖翅摇尾，喙啄长天，尺幅内似觉啁啾盈耳；花发柔枝，昂萼吐芯，破苞绽蕾，满纸间端的绚丽夺目。笔分干湿逆顺，百态千姿得以活灵活现；墨布浓淡枯荣，空明机趣赖其斜出横生。略逾恽氏56，迥别八大；领群古之异，标一今之新。余韵流风延及后世。是以称此。

游仙童子 2006-10-14 17:00

妙品
　
素心研画道，绘史著清名。“造化”“心源”兼得于惨淡经营，使臆想乾坤竟缤纷五彩；笔情墨趣玩味至透熟透烂，令解牛庖丁亦自愧弗如。才识英发，逸气纵横。历代当本品者亦复二十又七也，例分三格。
　
一、超妙之品
　
野草闲花著滩明57，春江水暖鸭头青58。空濛雨山任横点59，淋漓清气满乾坤60。一竖垂缩道可复61，渐江圆寂无智僧62。瞿山老梅孤高甚，淡远家国九点尘63。为人个个高逸；作画笔笔超妙。品格标准及七贤齿位皆已藏论中。七贤是为：
　
（五代）徐熙（北宋）惠崇（南宋）米友仁（元）王冕（明）陈道复（清）弘仁（清）梅清
　
　
徐熙
布衣野逸，傲视“官家”。水汀索索寞寞，那畔停个待鱼瘦鸟；烟渚冷冷清清，这厢布满荠菜荻花。小圃疏篱册中常见，时鲜瓜菜亦入画图。“落墨”64潇洒，唯见笔痕飞舞；写染齿序，至今传之师徒。入云高风，惜已散形灭影莫可搜捕；存世韵格，叹它庸辈凡才亦步亦趋。以后代同道水准推论其实绩，参以侧赞旁许，姑以“超妙”定其品次。
惠崇
“小景”65洞穿旷幽路，僧研画道推惠崇。寒汀落雁韵清远，夏渚潮生雨鸿濛。雪地梅花尤疏淡，迷茫中透一点红。忽值水暧春将至，仔鸭夭桃沐东风。截取乾坤气些许，人间万物尽交通。玄黄幻紫渍苍黛，笔底辉清生趣浓。一代宗师誉卓著，长河青史贯白虹。品格正堪当“超妙”，翰墨坛上足尊荣。
米友仁
米小点子大66，《潇湘奇观》真堪夸。借物写心，长天云物参参差差入画呈奇，厾笔戏墨，笔端雨意沥沥淅淅渺旷无涯。山川空阔，烟霞明灭；雾掩亭阁，景树槎枒。变惯常为怪异，使平庸竟升华。高古情怀赖黑白以尽写，细密思绪籍浓淡而挥发。张扬乃翁之艺非同首创，傍神为仙固勿望矣；煌煌大作传世，警凡骇俗，万人仰首，毕竟自成名家。屏息掂之，其份量远逾盛唐“小李”67，故尊之于此。
王冕
戴高高帽簷，佩长长木剑，乘牛车将街市游遍。休管它有饭无饭，贤愚文野会辨，佛寺灯明，读书向善。好丹青命偏贱：挤草汁为颜，磨瓦块为砚，乐融融封翰林我不干。
首绘繁梅桠，乳石作印雅，九里山溪畔醉荷花。寻常物事尽入画，法和度懒管它，绝世高逸，凌欺云霞。名利圈儿远跨，然后辈“小达”68，却设座献茶，——难推辞权坐下曰“也罢”。
戏言托格元曲《朝天子》
陈道复
淳69质唯文，经史子集带书莫不精研通晓；艺风洒脱，水墨丹青及篆尽皆疏落豪放。恃聪慧、拈前贤今俊心华菁蕊，懒作效颦，径得灵秀松爽之致；张胸胆、发后世远年异调新格，闲施描画，遂留痛快淋漓特行。英名存史断难动摇矣。然人皆以“青藤、白阳”并举，细思之，其又焉知不少类“卧龙、凤雏”者乎？——于绘道言，彼尚可追可及，而文长则万代不复有二也。因见此分野。虽然，据“超妙”，谅无他议。
弘仁
“四高僧”70独梅落江渚。曰“无智”又岂欠心胸！志与鸥盟，通身自已瘦寒冷峭；艺从倪迂，幅内愈见清劲简洁。家齐云客雁荡常以黄山为友，法古航聚“新安”权作“海阳”头儿。生衲死塔都包住茕奇画魂，一世精血全幻为古艳丹硃。旷远高风，超逸绝尘。识念其人而品咂其艺，喟然录此品格。
梅清
烟海云涛，净涤人心凡思俗虑；瞿山松色，辉映翰史往事前程。稼园71荒落，孰料突发梅高数丈；画坛闷沉，倏尔竟有掠面风清。山舞若腾蛟，树屈类潜虬。师造化不拘自然形迹，得心源最是蒸酝意趣。笔墨疏淡松灵，固有元明逸贤流波余绪；布局生动宕跌，宁非后金志士前奏先声？功也明显，性也高洁，技亦颇妙，故尔当此品格。二、高妙之品
　
高洁自是本等，妙才助君清发。采集士林墨蕊，酿成翰坛芬芳。间取自然，师造化偶得奇致；长涉于古，播传统总为大家。书画呈两艺，赋诗并三雄。通是一代宿儒老笔。列位有八：
　
（北宋）赵令穰（元）高克恭（明）董其昌（清）王时敏（清）龚贤（清）恽寿平（清）汪士慎（清）罗聘
　
　
赵令穰
清丽陂湖萦薄雾，入我水墨丹青。烟村幽远景承平。长天飞宿雁，沙路踏游人。意境芳洁非俗世，风格淡雅轻盈。王孙闲步囿朝陵72。纵稍偏弱嫩，“高妙”亦存名。
（60字调寄《临江仙》）
高克恭
荒坡垂树晴，大岭雨点横。好个色目西域人73，将巨、米愣混。渴笔枯了水墨浸，湿纸干擦更苍润。奢遮盛名传古今，径登高妙品。
（48字假托元曲《醉太平》）
董其昌
尚书郎74目空千里，视大江北岸画坛无物；香居士文敏慎思，将禅释南宗归鉴有类。言必称董、巨、黄、倪75，行唯步米迹王道。举笔涩枯，千皴万擦恰志足下所历之路；发墨秀润，蓊郁淡恬一如腹内久藏之书。兴起时布重彩亦清和雅艳。促成画道“八股”，过固不容辩矣；并集诗书于一己，老健雄浑，苍疏劲逸，古朴高妙之趣，终不可小觑。因以据此品格。
王时敏
生平拜大痴76，博雅善诗文。画笔尤苍秀，萧疏带渍痕。矾石山淡白，落叶树微青。意趣崇高古，风和韵致明。唯惜执著甚，少欠啸今心。乘时偏受重，领袖占真名。流波及四海，数代短精神。还彼身根本，兹格录少卿。
龚贤
表字半千，欲领风骚三五百载？画名卓著，韬光养晦逊曰“岂贤”77。落笔恐落人后，法先辈却另辟蹊径；积墨兼积学养，浑厚时则色沉光清。耐孤寂守拙于故园柴丈，偕群朋称雄在上国金陵。黑浓面目或遗讥评者之口，沉郁韵致实激发智士心灵。掂之良久，功不可没；至妙本色，书录高品。
恽寿平
不描容自若美人簪花，耽知己欣然为识者画。“是道让兄”78，山水亦未必逊于耕烟石谷；“只手独步”，花鸟则委实追逾“熙孙”崇嗣。秀墨雅色，其味隽永；气恬韵清，神采飞扬。有格于“六家”79内出颖，“没骨”在一体中藏刚。画如其人，溪净云白；唯妙艺传布三江，寒舍亦陡具四壁。质也高洁若彼，论品非此而何？
汪士慎
茶、梅俱清雅之道，怪先生兼而嗜之。叹天公不惜世间英物，不唯夺其爵禄，亦递而盲其双眼。且喜事先已修得蕴文焕采十足丹青妙艺。于是乎茶水无形、化作绝泠神意；梅花有态、伸绽百蕊千枝。笔领恬趣，墨孕冷香。茂繁骨朵与疏落情味翻为天渊对照。题字印章亦拙稚悦人。论及格调，“八怪”之中，板桥、冬心之外，当占高榜。
罗聘
白日见鬼无凭据，堪笑丹青遁托词。钵传粥饭，是僧80也望弟子两峰终登上界；历游京师，怪道哉听本身一己竟落下尘。遂绝意进取，潜形佛国冥乡，诡诡秘秘，寄情异趣燃犀、神光掣电突奇至谲幽渺画图。心思既已不眷人世，笔墨乃当疏离凡俗。黑痕若孤身入微茫中飘荡，蜷线似万物在冷风内瑟缩。佛鬼神人之外，花果梅竹山水亦般般高妙。峣倔画风傲然自足。论及品格，非此莫属。
　
　

三、新妙之品
　
古干沉埋久，律回渐已春。十方皆润雨，芽生看薄云。入格者，据往寻今，因积有发；蓄意破立，出手不凡。纵未成设派开宗、骇俗惊世伟业，亦堪称搭桥铺路，播种插枝。画作本身亦蔚然可观。及格者一十又二：
　
（明）戴进（明）吴伟（明）蓝瑛（清）王翬（清）吴历（清）高凤翰（清）李鱓（清）黄慎（清）高翔（清）李方膺（清）任熊（清）虚谷
　
　
戴进
体失“红衣”81，归放江湖。艺文皆进，反死穷途。为画者，远师马、夏，兼承李唐，笔描铁线，墨润轻苍。略皴稀少而细点繁密，山色雅淡且布局疏朗。己之须眉已不戴古之面目，己之胆气亦小破古之肠腑。虽未成惊天动地之业，以实绩及影响论，可入本品本格。
吴伟
此身恨不伟岸，因以自呼“小仙”。堂堂大明“画状元”。弃印归山，取意逸闲；放迹秦淮河畔。书画承前贤。摇头思变。“破网”“枯柴”82乱笔繁。条分细缕，骨线串了墨团团。“写真”令昨岁孝子惊识母面83，“拓制”着横行甲士喜对老莲。功夫创意俱称精湛。艺海浮珠捞存本品，只为老大更换新颜。
蓝瑛
新风抚拂至朱明，妙品层出翰墨清。有道落花逐流水，蓝桥此处发云英。瑛也早岁秀笔内有仙家骨气，格类六朝僧繇84及后世展、仇；树罩青红，山横白云，满幅一派桃源景致焉。暮年腕力陡增，执管如握金刚杵，扫戳挥舞，其势峥嵘，而画中神韵愈觉其妙。然其因稍涉刻露遂至落大家后之病亦已如前人所言，今酌录于兹。
王翚
习而转师85，心下必已对先师之艺小有微辞；学乃从众，眼中或未将前辈一家深置瞳底？匾承御笔86，殊荣甚矣；当朝国手，巨名远哉！技兼南北道参差诸法皆纳我幽幽石谷87，意酌古今韵丰润百事悉归彼颖颖毫端。翰墨功夫沉厚精熟。其过圆成模之病近百年来久已为人所识所避所忌讳矣。今取其中岁之异于前贤与垂暮之简淡自逾，录此品格。
吴历
琴棋书画，士夫本等。改宗传教88，趣亦异哉！或唯其稍涉西化，其绘乃点线繁密精于结体；既而反观中法，竟自出心裁石皴阳面。节律分明，布局起伏开合；笔墨焦渴，色泽郁邃清苍。奇特别致韵格无怪当时惊人眼目。“六家”择五，本录旨意已在不言；同等格较之，其确应居于石谷之下。
高凤翰
“孝友端方”89，盛名下不应有猥猥琐琐人品；画倚左臂，逆笔内合当存业业兢兢毅力。久寓维扬，金迷纸醉之乡或亦赋之几许流行习气；长法秦汉，浩意磅礴雄风毕竟强其一世老硬筋骨。笔势多由工整转向豪纵泼辣，画作每见花木映衬山水园林。常中含变，雅妙亦新，恰巧当此品格。
李鱓
生不应为官吏，性理当作画师。革名科场，跻身“八怪”。法取清湘雪个上溯天池渔隐90，纸间笔意纵横驰骋；胸怀芥蒂牢骚下沉幽懊块垒，以意问心自赏孤芳。韵未绝躁，画中悍霸之气在所难免；技已纯熟，册内堂皇佳作仍当妙格。朋辈之间，其风神略欠，固勿论矣；然灵动活泼新颖面目启迪后人清思，功亦显明。是以录此。
黄慎
身出寒门，悯贫怜苦皆占情理；体失“粗俗”，“见仁”“见智”怎生概言？仙佛文士之外，船妇纤夫，乞儿丐者俱入画图，是图因以堪谓之“新”；龙蛇草书为骨，直描率写，淡染轻敷浑成格局，斯格亦大可曰之“妙”。于近代意笔人物画科已属业绩斐然、流风甚远。山水花卉亦饶有可观。故尔收录本品兹格。“八怪”之内，当在李鱓之上，高翔之下。
高翔
苦瓜小友91，命定高翔。毕生清明扫墓，见碑林塔山，如见老涛幅中奇峰异岭；偶尔渐江濯缨，浸冷水寒流，似浸古衲襟内雪骨冰香。山水松峻润寂旁逸师韵遑论。梅斜疏影，得和靖92心，出慎、农趣，尤称妙哉。笔墨苍秀，面目清奇。晚岁亦嵌顿诘屈突出“左师”93。较之画史，合当兹格。
李方膺
“七品芝麻”何足贵，维扬售艺自风流。铜皮铁干韵苍古，乱头粗服乐新秋。虬仲94书画傲岸不羁一如其人，风驰电掣，笔意纵横。泼辣间出以淋漓墨气，新奇格式可令蛰伏冬烘者警醒惊甦。偏梅趣野寂荒静有类幽人处子。综而论之，当此品格绰绰有余；“八怪”之属，亦居中上。
任熊
三熊四任95，谋食沪上；艺集古今，雄视晚清。兹熊唯情钟老莲，笔势圆劲，勾银划铁，乃变法简率而别开生面。举凡画道各科，涉足均有所成。尤以神仙佛道为拿手好戏。造型奇古，风韵全新。于近代绘画发展定型功亦可触，因以入此品格。
虚谷
有僧行市，自比倦鹤96。迹类提辖，却非智深。生不礼佛，食不戒荤。偏嗜雅道，尤擅丹青。界绘山水、花果鱼禽，门门逾众，样样称精。斜锋出笔，清墨淡匀。亦长对比，红紫绿青。点厾活跃，勾勒持平。格�